KiNews - Новости о Кино

Интересная история о двух молодых людях, Сумаркова и Кольцова (в исполнении Сергея Безрукова и Дмитрия Дюжева), попавших в детский пионерский лагерь в роли вожатых. Все бы как обычно, только наши любимые герои попали туда прямо из мест столь отдаленных. Чтобы не быть разоблаченными, им приходиться стараться находить общий язык с детьми, некоторые из которых из неблагополучных семей, изучать методику воспитания и одновременно укрываться от розыска правоохранительных органов. А тут еще подготовка к конкурсу на самый лучший отряд, и внезапная любовь Сумаркова к одной из вожатых, Татьяне Павловне: как ухаживают за девушкой в настоящее время?
Фильм очень хорошо подходит для семейного просмотра: и детям, и родителям есть, что вспомнить с теплом о проведенных временах в пионерском лагере. Тут и прекрасная чистая природа, и ночные страшилки у костра, и дискотеки, а сколько розыгрышов!
Интересный сюжет, картина полна хорошего юмора (есть в фильме моменты, на которых откровенно хохочешь) и отличное исполнение роли выдающихся актеров! Если хотите поднять себе настроение на 10 баллов по десятибалльной шкале, то очень рекомендую вам просмотр «Каникул строго режима»: два часа отличного юмора вам гарантировано!

Рецензия каникулы, комедия, россия

Новый фильм про собак «Марли и Я» снят по одноименной книге Д.Горгана. В книге также как и в фильме повествуется история о начинающем журналисте, который пытается найти свое место под солнцем и одновременно хочет создать свою семью по образу американской мечты: домик с белым забором, много детей и собака лабрадор. Для того, чтобы понять каково это иметь детей и испытывать такую огромную ответственность, он решает завести собаку. Так в жизни журналиста появляется милый и добродушный щеночек, который, несмотря на свой вид всячески портит жизнь своему хозяину. В книге, в отличие от фильма проказ собаки гораздо больше так, что читая книгу мы всячески сочувствуем журналисту и восхищаемся его терпением, ведь какую надо иметь силу воли, чтобы терпеть такое беспардонное поведении домашнего питомца. И так походу фильма повествуется история о том, как человек и его питомец стали лучшими в мире друзьями и как было сложно по прошествии такого огромного времени отпустить то существо, которое ты так любил на протяжении долгого времени.

Данный фильм хоть и заявлен как комедия, но мы считаем, что более подходящий жанр для него это комедийная мелодрама. Фактически, если разделить фильм на две части, то первая часть это сплошь комедия в которой показываются сцены с издеванием собаки над своим хозяином, а вторая часть это мелодрама в которой и происходит «уход» из жизни собаки и показаны страдания ее хозяина, который успел привязаться к этому существу. Лучше всего идею этого фильма поймут настоящие собачники, которые вырастили у себя дома не одно поколение собак и знаю, что это терпеть взросление щенка и видеть увядание существа, которое ты выкормил своими руками. Однако остальные зрители тоже поймут всю идею фильма и будут в начале смеяться, а потом грустить вместе с главным героем.

Для участия в фильме были специально приглашены актеры, не раз участвовавшие в мелодраматических картинах и знающие, что такое играть по-настоящему. На роль журналиста был выбран непревзойденный Оуэн Уилсон, а на женскую роль позвали Дженнифер Энистон. Оба актера уже давно в киноиндустрии и знают, что значит сниматься в действительно хороших фильмах и делать такие фильмы еще лучше своей игрой, что и произошло в этой картине. Благодаря игре актеров все эмоции и чувства, переживаемые героями выглядят крайне естественно и правдоподобно. Сыграв в этом фильме Уилсон в очередной раз доказал, что он уже вырос из комедийных ролей и может браться за более серьезные роли в серьезных картинах. Так, что актерская игра, как и все остальное в этом фильме на высоте.

Отдельно хотелось бы отметить работу дрессировщиков на съемочной площадке. Уж не знаем с первого ли дубля все это получалось, но то как непринужденно собака делает все пакости наводит на мысли, что в повседневной жизни собака ведет себя также беспардонно как и на экране.

В целом, «Марли и Я» - добрый, милый, трогательный и сентиментальный фильм. Если вы любите животных, то вам он понравится точно. Можно конечно найти массу неточностей если сравнивать фильм с книгой, однако никто и не говорил, что фильм на 100% снят по книге. Те, кто не читали книгу получат массу приятных ощущений и позитива после просмотра фильма, однако фильм явно не детский и брать на сеанс детей мы бы не рекомендовали.

Рецензия книга, комедия, марли, мелодрама, собака

Джордж Ромеро всю жизнь рассказывает публике о живых мертвецах. Причем с возрастом его истории о гниющих зомби, выползающих из-под земли ради пожирания живой плоти, хоть и остаются ярчайшими образцами треш-кинематографа, но при этом все чаще рассказывают о тех вещах, которые любой зритель должен был усвоить в младших классах школы и на воскресных проповедях.

Его фильмы давно признаны классикой, которую лучше не смотреть, а потому влияние старика, увы, распространяется на ту категорию зрителей, которая менее всего нуждается в морализаторстве или нравоучительных высказываниях. Вот и приходится Джорджу Ромеро пользоваться «запрещенными» приемами чистой публицистики.

Кто бы мог подумать, что безнравственный и мерзкий жанр зомби-муви, ограниченный в прокате не менее жестко, чем порнография, подбросит зрителю больше вопросов о ценностях современного общества и перспективах цивилизации, чем иной торговец карманными Библиями?

Впрочем, если Оливер Стоун прав, и мир действительно катится к закату, так почему бы не прислушаться к гробовщикам, из которых всегда получались отличные философы?

Уже в первой картине, шокировав общественность новым типом героев-каннибалов, единственное человеческое качество которых – это отменный аппетит, Ромеро пытался поставить зрителю один простой вопрос: стоит ли жизнь того, чтобы цепляться за нее изо всех сил? И если вы готовы, не раздумывая, ответить «да», значит, вы просто никогда не сталкивались с действительно сложным выбором между жизнью и смертью.

Естественно, все эти жестокие размышления были обесценены обсуждением каннибализма в кадре, а позже – грязевым потоком «подражаний» фильму Ромеро; подобные соревнования в жестокости и красочности насилия продолжаются до сих пор, и в рейтинге самых отвратительных каннибальских фильмов отец жанра вряд ли может претендовать на приз зрительских симпатий.

Тем не менее, Ромеро все еще пытается доказать, что привел в мир живых мертвецов вовсе не для того, чтобы они бесцельно пиршествовали на экране, пугая домохозяек и детей. В предыдущей работе, «Земле мертвецов», режиссер сформулировал, наверное, главный тезис своей саги: зомби-хаос – конечная стадия разложения общества; но даже зомби, в отличие от деградирующего человечества, могут эволюционировать.

Сюжет всех картин Ромеро легко пересказать: какие-то лопухи отправляются в заброшенный дом, где их поджидает встреча с обитателями кладбищ. Собственно, лишь в «Земле мертвецов» зомби сами отправляются в большой пищевой поход, – у них появляется свой лидер и первые признаки социализации. «Дневники мертвецов» не развивают тему эволюции живых мертвецов, и сюжет не изобилует лирическими отступлениями. Кровавый поезд мчится по хорошо известному маршруту: группа студентов под чутким руководством пьющего профессора снимает в каком-то лесу фильм ужасов. Некую очень смешную дрянь: с ожившей мумией, бегающей за полуголой красавицей. Конечно же, съемки неожиданно заканчиваются «старой песней о главном»: пока студенты упражнялись на природе, во всем мире грянула эпидемия, – и зомби отправились по своим делам. Все как обычно: схватки с трупами, вываливающиеся внутренности, расчлененная плоть. Но при этом Джордж Ромеро рассказывает совсем другую историю: горькую притчу о современном «цифровом обществе». Всемирная паутина позволяет высказаться каждому – и в этой какофонии голосов, мнений, фотографий и видео, во всем этом мутном потоке избыточной информации уже не отследить, что же действительно происходит вокруг. Человек уже не думает о своих поступках – что бы не случилось, он стремиться лишь побыстрее отснять все на видео и выложить на youtube. Другими словами, «Дневники мертвецов» – это последние записи вчерашних homo sapiens, которые н наших глазах превращаются в людей смотрящих, записывающих и транслирующих. Нет времени для мыслей и поступков – свято место заполнил контент.

Картина заканчивается в дверном проеме апокалипсиса, но прежде чем закрыть дверь, Ромеро напрямую обращается к зрителю: заслуживаем ли мы спасения?

Морализаторский финал «Дневников…» – это попытка вызвать раздражение даже у ценителей жанра. Кровь, кишки, разложение – все это плохо сочетается с пасторской интонацией. Но Джордж Ромеро, который всю жизнь снимал зомби-муви, не собирается менять коней на переправе – в конце концов, он изобрел еще один странный способ вызвать отвращение.

Обзор джордж ромеро, зомби, комедия, мертвец, мораль, общество, треш, хоррор

Сиквел нашумевшей «Блондинки в законе». Только в этот раз поменялся состав команды создателей фильма. Режиссером выступил Чарльз Херман-Вурмфелд, сценаристы: Аманда Браун, Ив Элерт. Примечательно то, что сама Риз Уизерспун была сопродюсером фильма.

Сюжет выполнен в том же стиле, что и первый фильм. В нем также много шуток, такое же отношение к блондинкам и та же целеустремленность главной героини:

После того, как блондинка Элль Вудз заканчивает Гарвард с отличием, перед ней открывается новый мир. Она поступает на работу, где, как всегда, к ней никто не относится серьезно. Над ней шутят и смеются, но Элль не очень переживает из-за этого.

У героини сильный характер и острый ум, что позволяет ей добиваться всех поставленных целей. Казалось бы, у Элль теперь есть все: хорошая работа в престижной фирме, молодой жених, признание. Но тут она узнает, что над мамой ее любимого песика Великана проводят опыты, причем ее же фирма. И Элль встает на защиту животных, при чем, не просто вдвигая протесты. Она собирается добиться того, чтобы был принят соответствующий закон. Для этого она приезжает в Вашингтон…

Отзывы о фильме очень разнообразны, как это всегда бывает с сиквелами. Безусловно, немало было критики на счет перебора с розовым цветом, чрезмерное внимание к животным, нереальности сюжета и пр. Но без критики не бывает ни одного фильма.

Стоит отметить то, что розовый цвет – это своего рода «визитная карточка» этого фильма и без него никак нельзя обойтись. Законы о защите прав животных в современности играют не маловажную роль. Сейчас создано очень много обществ, которые борются за права питомцев. Т.е. можно сказать, что в фильме были затронуты важные аспекты современности. В действительности, многое было преувеличено, но так ли это важно. Ведь основная идея была донесена до зрителя, а это самая главная задача создателей фильма.

Хочется отметить работу дизайнеров, которые сумели деликатно подчеркнуть контраст ярких нарядов главной героини и серо-черно-белые наряды представителей политики. Сама же Риз Уизерспун, исполнившая главную роль, в очередной раз показала многогранность своего таланта. Так же в этом фильме вы увидите знакомых вам по первой части актеров: Люка Уилсона и Дженнифер Кулидж. Они прекрасно справились со своими ролями, показав хорошую игру. В фильме очень хорошо подобрана цепочка событий для того, чтобы сохранить загадку финала до самого конца. Очень качественная работа оператора, который удачно подлавливал важные моменты, смешные эпизоды с животными. Риз Уизерспун сумела передать своей героине все необходимые качества, чтобы она смогла добиться успеха, даже в большой политике. А герои Люка Уилсона и Дженнифер Куллидж создали «баланс» между эксцентричностью Элль и всеми остальными.

Интересно то, что сама Риз Уизерспун за эту роль получила гонорар в $15 млн., притом, что бюджет первой «Блондинки в законе» составил всего $18 млн. «Блондинка в законе» имела ошеломительный успех и высокие кассовые сборы. Фильм «Блондинка в законе 2» не сильно уступает первому фильму по кассовым сборам, которые составили $124,7 млн. при бюджете фильма $45 млн.

Экстравагантная и уточненная Элль заражает положительными эмоциями на протяжении всего фильма, уча нас никогда не отчаиваться и следовать своим принципам. Приятная картина, которая наполнена юмором, сумевшая сломать все стереотипы, касающиеся блондинок.

Обзор блондинка, комедия

Одна из самых известных комедий, которая доказывает, что уровень IQ не зависит от того блондинка ты или брюнетка. Фильм снят по мотивам романа Аманды Браун. Режиссером картины выступил Роберт Лукетич, сценаристами: Карен Маккаллах Латц и Кирстен Смит.

Сюжет имеет несколько кульминационных моментов, что вносит «изюминки» в него:

Все начинается с того, что в день рождения красотка Элль Вудз идет со своим бой-френдом в ресторан. Она почти уверена, что ее ненаглядный Уоррен сделает ей предложение руки и сердца, и они будут жить долго и счастливо. Но, к ее огромному разочарованию, мало того, что предложения она не дождалась, ей еще и пришлось выслушать монолог своего избранника о том, что она совершенно не подходит на роль жены будущего сенатора. Причина проста и возмутительна: она – блондинка, а значит глупа. С этими словами, ее бой-френд уезжает поступать в Гарвард на юридический факультет. Может быть, другая девушка, оскорбившись, плюнула на него и забыла, но только не Элль Вудз. Элль начинает усиленно готовится к поступлению в Гарвард и успешно сдает экзамены. И вот Элль приезжает в Гарвард…

Очаровательная комедия, вселяющая уверенность в своих силах. Кроме того, акцент был сделан на том, что никакая ситуация не должна заставлять человека изменять своему стилю. Ты должен быть верен себе всегда и во всем.

В данном случае речь идет о блондинке Элль, которая не просто умна, но и является хорошим душевным человек. Смешно обыграна ее любовь к розовому цвету, ко всему уютному, пушистенькому и мягонькому. Что бы ни делала Элль, куда бы она ни приходила - она всегда брала с собой удобные подушечки, блокнотики, ручки с пушистыми колпачками. Даже лэптоп у Элль был ярко-оранжевого цвета. Но разве это может помешать ей хорошо учиться и стать лучшей? Очень хорошая работа дизайнеров, сумевших подчеркнуть комфортабельность всех маленьких вещиц Элль.

Да, все это не вписывается в серость и серьезность Гарварда, но для Элль это не так уж важно. Замечательно то, что Элль не ждет любви ото всех, она уверена в себе, она знает чего стоит. И, благодаря этому, ей все удается. Такой успех, естественно, кому-то придется не по душе. Это и создает вторую сюжетную линию. Т.е. это фильм не просто о безответной любви блондинке, но и о душевных качествах человека, о его возможностях. Кроме того, в фильме немалый акцент делается непосредственно на юридическое образование, его сложность, и плетущимися в данной сфере интригами.

Роль Элль Вудз исполнила Риз Уизерспун. Ей блестяще удалось войти в образ, показать жизнерадостность героини и ее целеустремленность. Между прочим, именно этот фильм стал «прорывом» в карьере актрисы, известной ранее по «Жестоким играм», «Плезантвиллю» и др. Кроме Риз Уизерспун в фильме снялись Люк Уилсон, Сэльма Блэр, Дженнифер Кулидж, Холланд Тейлор, Али Лартер и другие. Все они безупречно дополняют картину.

Нельзя сказать, что фильм рассчитан исключительно на молодежную аудиторию. Здесь нет глупого тинейджерского юмора. Несмотря на легкость жанра и шутливые ситуации, фильм построен на эмоциях. Присутствуют постоянные всплески и неожиданные повороты, переживания и споры, недопонимания и, конечно же, любовь.

При небольшом бюджете в $18 млн., фильм получил сногсшибательный кассовый успех. Одни только сборы в США составили $96,5 млн., в остальных странах $45,3 млн.
Фильм «Блондинка в законе» - не просто комедия, но и картина о высоких моральных принципах, которые являются очень важными в жизни каждого человека. Без сомнения, этот фильм стоит посмотреть.

Обзор блондинка, комедия

Сколь в имени твоём… Ну разве можно было ждать от фильма с таким названием многого? Больше попахивало абсолютно обыкновенной, непотребной комедией, созданной без особого желания создавать, а скорее для выжимания денег на заезженных, может быть даже нижепоясных, шуток. Однако есть большой останавливающий момент – режиссёры – братья Коэны, в главной роли – Том Хэнкс!

Поневоле захочется глянуть этот опус, хотябы из желания позлорадствовать над Хэнксом, мол – докатился, да как ты мог и тому подобное. Однако, в этом смысле Вас ждёт разочарование, позлорадствовать не удастся. Этот фильм достоин самого пристального влияние определённого контингента зрителей, и, скорее всего, понравится общей массе зрителей, обязательно).

Итак, что же мы видим? А видим абсолютно нормальную сюжетную идею, то есть ограбление банка)) ах, сколько их было, этих ограблений, сколько ещё будет, вроде штамповка, но! Есть большое НО, а это но – явно ненормальное осуществление этой самой идеи. Здесь ненормально всё, от самой команды грабителей, до, собственно, казалось бы простого, но апсолютно ненормального плана. Действительно, кажется вполне таки нормальным – снять комнату у старушки, прокопать туннель из её подвала в денежное хранилище и… скомуниздить валюту. Однако совсем ненормально скрывать это всё от совсем ничего не подозревающей набожной бабульки, делая вид, что вы занимаетесь классической музыкой у неё в подвале, причём настолько нелепо, настолько красиво, что порой думаешь, что я бы и сам поверил в такой бред. Коэны создали некий шарж на стандарты и штампы подобных фильмов, некий полностью абсурдный, но очень красивый фильм. Весь абсурд выглядит настолько экзотическим и одновременно настолько обыденным, что диву даёшься, абсурд этот и там и тут, он везде, но он понятен и мил. Есть ещё одна характеристика данного фильма – он глубоко высокоинтеллектуален, он не грузящий, не нудный, просто он интеллектуально богатый, это значит что юмор, сюжет, идеи, сюжетные состыковки, поступки героев, результаты их действий продуманны режиссёрами, нет ни единого момента, слитого, проезженного, всё, если позволите так выразиться, для джентльменов, что и дало в итоге интеллектуальную абсурдную комедию.

Отдельно стоит выделить атмосферу фильма, согласитесь, что вышесказанное просто никак не смотрелось бы на фоне приевшихся решений многих комедий, легкие глуповатые стили – только не сюда. Атмосфера фильма – ретро, технические решения – почти что модерн, изящность – классика 60-х в 21 веке, всё вместе, - ненавязчивое, изысканное решения, которое стоит отметить.

Ну и… самое вкусное на последок. Главные герои. Конечно стоит выделить игру всех актёров, подобранных замечательно, выглядящих настолько натурально, что не усомнишься в их персонажах. Право, давно я не видел столь высококлассной игры каждого. Но Том Хэнкс, видеть его в этой роли – блюдо, достойное королей. Персонаж его – фантастика, игра – поразительна. Мозг операции, насколько же умный, настолько же и низменный, интеллектуал и замечательный оратор с одной стороны и мелочный лгун с другой, этот персонаж – апогей, длинною в фильм. А кроме всего удивительно видеть Хэнкса с бородкой.

Жанр комедия абсурдов для джентльменов, или позвольте интеллектуалов, а может для людей, которым до жути надоели заезженные, глупые комедии, горами которых просто завален кинематограф.

Рецензия комедия, старушка, том хэнкс

Я в затруднении. Обычно при выходе второй части, ставшего культовым, или просто популярным фильма, первый вопрос: «хуже или лучше он первого»? Вот, правда – не знаю. В чем-то хуже, но в чем-то гораздо лучше. Но давайте попорядку, что нас ждет в новом Мадагаскаре.

Действия второй части разворачиваются в Африке, поэтому название – лишь дань традиции. Здесь Алекс находит свою семью – мать и отца, – у которой был похищен злобными браконьерами в далеком детстве. Мы, наконец, узнаем, почему он так здорово танцует и почему это не так безопасно для льва, особенно с его родословной…
Марти разочаруется в своей уникальности. Оказывается, что все, чем он так гордился, все, что он считал только ему присущей неповторимостью – не более, чем болезненное заблуждение. Как и в первой серии, между Алексом и Марти возникнут небольшие трения…

Глория найдет свою вторую половинку, причем, как часто это бывает в жизни, совсем не там где искала. А Мелман станет заправским ветеринаром… Вернее шаманом, а еще он узнает страшную историю о бывшем «колдуне»…

Как и подобает любому доброму мультику, создатели «Мадагаскара» сдобрили сюжет озорным юмором. Пингвины, как всегда на высоте. «Сдунем, сплюнем, обмотаем изолентой», наверное, вскоре станет крылатой фразой. А вот, веселые обезьянки немного подкачали. Они заправски научились отстаивать свои права, прибегая даже к шантажу, но коронной фразы «закидаем какашками» мы, увы, так и не услышали. Зато узнаем, чем так важен декретный отпуск…

Приятным сюрпризом от создателей стал новый персонаж. Ну, как новый… Вы помните ту старушку, что отходила Алекса в подземке в самом начале первой части «Мадагаскара»? Так вот, готовьтесь, Вам придется познакомиться с ней поближе. Узнать об её girl скаутском прошлом. Она не боится ни львов, ни тигров. Первых причем, кладет на обе лопатки…

В общем, фильм для просмотра всей семьей. В нем нет ни пошлости, ни жестокости. И в то же время, он интересен как взрослым, так и детям. Приятного просмотра!

Обзор дисней, комедия, лев, мультфильм, слон, тигр

Тема внеземной жизни актуальна во все времена. Загадки Вселенной так занимательны и так прекрасны! И, конечно, кинематограф не мог пройти мимо попыток решить эти загадки.

Известнейшие режиссеры не раз обращались к этой теме. Из их кинофильмов мы узнали, как выглядят жители других планет. В одних фильмах инопланетяне изображены вредными или даже жестокими существами, в иных – добрыми, забавными созданиями, вызывающими умиление.

Теме инопланетной жизни было уделено немало внимания в кинематографе, поэтому казалось, что уже ничего нового, оригинального придумать невозможно. Бесконечные «Звездные войны», «Нашествие инопланетян», «Моя мачеха – инопланетянка» и прочее, прочее, прочее… Чем же можно было нас удивить? А кто сказал, что нужно удивлять? Нас не удивили – нас реально рассмешили! Кто? Создатели сериала «3-я планета от солнца» Роберт Берлингер, Терри Хьюз и Джеймс Берроуз и его безумные герои – Дик, Салли, Томми и Гарри.

Они не похожи на гуманоидов, их головы – не яйцеобразные, а цвет кожи – не зеленый. Их тела не снабжены антеннами, панцирями и прочей атрибутикой из традиционных фильмов об инопланетянах. Герои сериала «3-я планета от солнца» ничем не отличаются от нас, землян. На самом деле, эти инопланетные существа выглядят не так привлекательно, как мы – на своей родной планете они представляют собой желеобразную массу в тюбике. Однако для того, чтобы гармонично вписаться в пейзаж земного города, они заимели человеческие тела-оболочки и приняли вид людей.

Эти четыре тюбика с желе в человеческой оболочке отправились в экспедицию на нашу планету. Разумеется, группа инопланетян появилась на Земле не просто так, а для выполнения тайной миссии. Чтобы успешно выполнить задание, четыре инопланетянина решают осесть в одном из небольших городков на Земле и выдать себя за дружную семейку – обычную, стандартную земную семейку. Выбор команды пал на небольшой американский городок Рутерфорд в штате Огайо.

Стоит сказать, что тела-оболочки были выбраны более чем удачно. Командующий экспедицией Дик Соломон (John Lithgow) – импозантный мужчина, который начинает преподавать физику в местном университете. Умный, привлекательный, солидный и остроумный – ну, настоящий полковник!

Военный специалист Салли (Kristen Johnston) – сексуальная амазонка с великолепной фигурой. Настоящая красотка, не осознающая силу своей привлекательности – это ли не мечта каждого земного мужчины?! Специалист по научным исследованиям Томми (Joseph Gordon-Levitt) взял в качестве оболочки тело симпатичного подростка, а потому ему пришлось пойти в школу и испытать на себе все прелести и тяготы американского тинейджера. Последний член команды – Гарри (French Stewart) - воплотился в теле чудаковатого детины, который сидит дома и занимается не пойми чем, однако на самом деле он выполняет особое задание.

Вот такое семейство поселилось однажды в маленьком городке. Вроде бы вполне нормальная семья… Если бы не одно НО – ее члены родом из другой планеты! Четверо инопланетян ведут себя как маленькие дети, только познающие окружающий мир. Человеческие традиции, нормы и правила поведения им не известны – из-за этого возникает множество курьезных ситуаций, вызывающих безудержный смех зрителей. Именно с адаптацией членов семьи Соломонов на Земле связана основная доля юмора в сериале.

Салли, как типичная женщина, получив новое тело, в первое время с большим любопытством изучает свою оболочку и пытается выяснить, почему все мужчины с таким интересом смотрят вот на эти «колышущиеся штуки», расположенные спереди. Подросток Томми сразу проявляет интерес к половому воспитанию, а профессора очень быстро настигает земная любовь. Профессор Дик Соломон влюбляется в свою коллегу по университету Мери Олбрайт (Jane Curtin) – очень интересную дамочку, мечтающую о замужестве. Дик не отдает себе отчета в том, что его посетила любовь, но понимает, что ничего не понимает. Чтобы разгадать эту загадку, которую земляне называют «чувствами», Дик Соломон решает задержаться на Земле подольше. И это замечательно, ведь чем дольше эта четверка остается на Земле – тем больше смешных приключений происходит с ними.

«3-я планета от солнца» - это традиционная комедия положений, в которой герои всегда попадают в курьезные ситуации. Комедию «3-я планета от Солнца» можно посмотреть вечером, собравшись всей семьей у экрана телевизора. Многие моменты просто заставляют плакать от смеха!

Этот комедийный сериал непременно понравится всем тем, кто в сотый раз смеется над комедией «Иван Васильевич меняет профессию», с удовольствием смотрит французских «Пришельцев» и «угорает» над «Знакомьтесь: Дэйв». Впрочем, комедия положений интересна всем, если, конечно, талантливо поставлена. Это в полной мере относится к сериалу «3-я планет от солнца» - режиссерская работа, сценарий и игра актеров более чем на высоте!

Рецензия внеземная жизнь, гуманоиды, инопланетяне, комедия, сериал