KiNews - Новости о Кино

Кинокритика - особый род литературно-художественного творчества, давно уже стал очевидностью тот факт, что лучшие критики - профессиональные киноведы, именно их перу принадлежат лучшие кинорецензии и статьи, посвященные проблемам живого кинопроцесса. А, в свою очередь, лучшие киноведы - непременно активные кинокритики.

Критика для каждого художника - зеркало, и от того, насколько чисто и точно отражение в этом зеркале, зависит то, сколь подлинный и достоверный образ себя самого и своего творчества увидит в нем художник.

Но не только художнику адресуется творчество кинокритика. Оно обращено и к зрителю. Исконная, традиционная миссия критики в нашей стране - просветительство - должна сохраняться всегда, в том числе и применительно к кинокритике. Здесь задачи и функции кинокритики особенно широки и важны. Критик может быть посредником между фильмом и зрителем, в его задачи входит «производить корректировку» взаимоотношений фильма со зрителем. Это происходит по-разному. Так, в некоторых случаях критик стремится сориентировать зрителя на ленту перед ее выходом в широкий прокат, если нужно, чтобы картина смотрелась внимательнее, чтоб не был упущен ни один из важных мотивов, тонких нюансов, чтоб не выпали из поля зрения в сложном комплексе проблем особые повороты авторской мысли, эстетические открытия, сделанные в фильме. Это может быть подготовкой зрительского восприятия, ориентацией на более глубокое, философское осмысление картины, показавшейся на первый взгляд простой и ясной. В ином случае критическое выступление, опубликованное после того, как уже поутихли «зрительские страсти» вокруг нашумевшей ленты, способно открыть в уже виденном фильме тайные, незамеченные содержательные пласты, дать ленте неожиданное истолкование.

Кинокритик может стать для зрителя и умным, интересным оппонентом, дающим зрителю возможность еще раз взвесить, проверить свои впечатления, укрепиться или усомниться в своей точке зрения, а возможно, и переосмыслить впечатления, оценки, вследствие чего обнаружится потребность пойти посмотреть фильм вторично.

Задача профессионального кинокритика не самовыражение посредством критического высказывания, а поиск глубинной сути и смысла, и, наверное, поэтому одной из важнейших нравственных основ профессии является гражданская позиция кинокритика, осознание собственной ответственности перед создателями фильмов и перед читателями-зрителями. Критик обязан уметь рассматривать произведение комплексно, во всех его компонентах, сложных взаимосвязях - режиссура и актерское искусство, мастерство оператора и художника, стилевые особенности и духовная, идейная наполненность - все это составляет непосредственный предмет кинокритики.

Чем принципиальнее, серьезнее, честнее диалог с художником и зрителем, тем больших познаний и большего таланта он требует от кинокритика. На такой почве вырастает серьезная наука о Кинематографе, создающая высокие критерии оценки и изучения самого массового из искусств.

Киноиндустрия кино, критика

В 1974 году режиссер Андрей Смирнов снимает фильм «Осень», где часть сцен между двумя далеко не юными возлюбленными происходит в постели. Для советского кино это был из ряда вон выходящий поступок.

Появление «Эммануэли» – самого знаменитого skinflick (в позднесоветской терминологии - «эротика») в истории кино. Похождения героини Сильвии Кристель в поисках максимального удовлетворения были так популярны, что в одном из парижских кинотеатров фильм продержался двадцать лет. Фильм стал первой классической экранизацией эротического романа писательницы из Франции Эммануэль Арсан, написанный еще в 1967 году. Авторитетный журнал «Констелясьен» отозвался о книге следующим образом: «Роман «Эммануэль» – это книга счастья, в которой мораль как искусство жизни и наслаждения, получила свое человеческое воплощение».

«Несущее индивидуальность пера автора, это произведение оригинально само по себе и принадлежит литературе, - говорил Андре Пьер де Мадиарг в своей статье опубликованной журналом «Нувель Ревью Франсез». – Его эротический замысел оптимистичен, лучезарен и жизнеутверждающ. Роман прославляет человека, освободившегося от древних оков подчинения. Он противоположен тому, что дает нам чтение Д.Х.Лоранса и приближает к взглядам Бодлера». Роман был переведен на более чем 20 языков, что же касается фильма, то помимо Джакина тему сексуального вуайеризма главной героини использовали режиссеры Джо Д’Амато и Умберто Орсини, а роль Эммануэль исполняла порнозвезда 70-х Лаура Гемзер. Только с 1973 по 1979 гг. поставлено 12 фильмов, не считая десятков порноподделок, поставленных в 1981-1989 гг.

Героиня фильма жена французского посла в Бангкоке Эммануэль прилетает в эту экзотическую страну, чтобы вовсю насладиться своими сексуальными фантазиями, в числе которых лесбийская любовь и мастурбация. Впечатляет сцена выступления бангкокских девушек-артисток, которую Джакин снял с максимальной достоверностью.

Лилиана Кавани сняла картину «Ночной портье» со звездами Дирком Богардом и Шарлоттой Рэмплинг о сексуальной привлекательности нацизма.

Выходят «Суперстервы» – один из лучших фильмов Раса Майера, вобравший в себя все фирменные примочки мастера трэша: секс, кровь и огромные груди. Это роуд-муви, в котором все приключения начинаются сексом, а заканчиваются смертью и увечьями.
Тарковский снял свой исповедальный фильм «Зеркало», который до сих пор остается единственной по-настоящему фрейдистской картиной в России.

В 1975 году громкие премьеры непристойного фильма «Шоу Роки Хоррора» с травестией и бисексуальными сценами стали торжеством кэмповой субкультуры.

Благодаря экранизации эротического романа Полин Реаж «История О.» режиссеру Джасту Джакину второй раз после «Эммануэли” удалось создать фильм, расширивший рамки эротики, дозволенной в приличном обществе. На этот раз он ввел в мэйнстримовское кино порку, железные цепи, прижигания и прочий арсенал садомазохизма.

Пьер Паоло Пазолини снял один из самых скандальных фильмов в истории кино «Сало, или 120 дней Содома», включающий сцены копрофаги и детского секса.

В 1978 году «Империя страсти» Нагисы Осимы заканчивается сценой, где крупным планом показано, как женщина отрезает эрегированный пенис.

Тинто Брасс снял в Америке «Калигулу» на деньги «Пентхауза». История римского императора сопровождалась таким количеством изнасилований, убийств и орального секса, что многие до сих пор считают этот фильм порнографией, несмотря на блестящую игру Малкольма Макдауэла.

В 1982 году наш бывший соотечественник Слава Цукерман снял в Нью-Йорке фильм «Жидкое небо» о бисексуальной модели, которую похищают инопланетяне, питающиеся эндорфинами, выделяющимися в мозгу в момент оргазма и наркотического состояния. Надо ли говорить, что и мужскую, и женскую главные роли играет одна и та же актриса – Энн Карлайл.

В 1983 году вышедший на исходе застоя фильм Сергея Соловьева «Избранные» потряс советских зрителей эротическими сценами, в одной из которых героиня Татьяны Друбич была безжалостно изнасилована.

Крайне откровенный фильм Шохея Имамуры «Легенда о Нарайяме» удостоен приза на Каннском фестивале.

В 1986 году Шарлота Рэмплинг сыграла в фильме Нагисы Осимы «Макс, моя любовь», где у ее героини роман с обезьяной.

Фильм Эдриана Лайна «9,5 недель» вводит в моду на психосексуальные драмы и триллеры вроде более поздних картин «Роковое влечение» того же Лайна или «Тело как улика» Ули Эдела.

В 1988 году на волне перестройки в СССР выходит фильм «Маленькая Вера» Василия Пичула, из которого советские граждане узнали, что поз в сексе бывает не одна. Еще несколько лет в прессе спорили о том, есть в стране советов секс или нет.

В 1989 году фильм о вуайеризме и мастурбации «Секс, ложь и видео» Стивена Содерберга получает главный приз Каннского кинофестиваля.

В 1991 году выходит феминистский фильм Ридли Скотта «Тельма и Луиза», вызвавший дебаты о пересмотре стандартов социальных отношений между полами. Здесь, кстати, произошло первое заметное появление нового героя-любовника Брэда Питта.

В 1992 году Пол Верхувен снял эротический триллер «Основной инстинкт» с Майклом Дугласом и Шерон Стоун, которая тут же становится секс-символом 90-х благодаря участию в крайне откровенных сценах.

Критики написали о фильме «Горькая луна» Романа Поланского, что это, может быть, высокая порнография, но никак не высокое искусство.

Киноиндустрия интим, кино, эротика

Сексуальная история кинематографа начинается почти с самого момента появления такового. Периодически снимаются фильмы, содержание которых рискованно для общественности из-за наличия слишком откровенных сцен насилия и разврата, либо из-за желания режиссеров и сценаристов через зрительское потрясения заслужить себе место в пантеоне киноискусства.

В 1927 году вышел фильм «Третья Мещанская» режиссера Абрама Роома шокировавший первых зрителей. Оригинальное название картины «Любовь втроем» говорит само за себя.

В 1931 году впервые показан в Берлине фильм «М» Фрица Ланга, рассказывающий о маньяке-убийце детей.

В 1933 году фильм «Экстаз» (Ecstasy) шокировал европейскую публику десятиминутной сценой, в которой купается полностью обнаженная девятнадцатилетняя Хеди Кеслер (позже – Ламар).

В 1940 году мультфильм Уолта Диснея «Фантазия» подвергнут цензуре за показ женщин-кентавров с обнаженной грудью.

В 1945 году выходит вторая серия Ивана Грозного Сергея Эйзенштейна, запрещенная Сталиным. Запрет последовал из-за недовольства вождя изображением тоталитарной власти, но в фильме был также явный гомосексуальный подтекст, которого в 40-е годы просто никто не заметил. Только спустя десятилетия киноведы по-новому взглянули на отношения царя Ивана с Курбским и младшим Басмановым и на травестийную сцену половецких плясок в конце фильма.

В 1950 году с огромным успехом в прокате идет фильм «Бульвар Сансет», в котором старая кинозвезда убивает своего молодого любовника-сценариста. Мир узнал о том, какое лицо может быть у Голливуда.

В 1954 году появился один из самых странных вестернов в истории кино «Джонни-гитара» Николаса Рэя, в котором две стервы Джоан Кроуфорд и Мерседес Маккембридж дерутся не на жизнь, а на смерть. О лесбийском подтексте этой картины написана не одна книга, а фотографии Джоан Кроуфорд в ковбойском костюме стали иконами для лесбиянок во всем мире.

В 1955 году Николас Рэй сделал Джеймса Дина главным молодежным секс-символом после фильма «Бунтарь без причины». Рано умерший Дин до сих пор остается любимцем девочек-подростков.

В 1956 году фильм Роже Вадима «И Бог создал женщину» с его 18-летней женой Бриджит Бардо произвел международный фурор смелым показом прелестей новой кинозвезды.

В 1960 году выходит ставший классическим фильм «Психоз» Альфреда Хичкока о маньяке Норманне Бэйтсе, который переодевался своей матерью и убивал девушек, вызывавших у него сексуальное желание. Тогда мало кто знал, что фильм основан на реальных событиях, а прототип Бэйтса – убийца Эд Гейн, хоронивший трупы жертв в саду, умер в психиатрической клинике только в 1984 году в возрасте 78 лет.

В этом же году в Нью-Йорке состоялась премьера фильма «Спартак». Цензоры вырезали из него сцену, где Лоуренс Оливье предлагает Тони Кертису заняться с ним сексом.

В 1966 году в Нью-Йорке прошла премьера фильма «Девушка из Челси» Энди Уорхола и Пола Моррисси, полного наркотиков и грязного секса. Этот фильм, как и другие работы Уорхола-Моррисси, повлиял на многих современных американских режиссеров, например, на Джона Уотерса.

В 1967 году выходит критикующий буржуазные ценности фильм «Дневная красавица» Луиса Бунюэля, где Катрин Денев ведет двойную жизнь светской дамы и проститутки.
Часть фильма Роже Вадима «Барбарелла», где Джейн Фонда охотно показывает свое тело, вырезана цензорами перед премьерой во Франции. Позже Фонда вышла замуж за американского моралиста № 1 Теда Тернера.

В этом же году впервые в истории кино фильм «Полуночный ковбой», получивший сначала порнографический прокатный рейтинг Х, завоевал премию «Оскар» как лучший фильм года. Позже его рейтинг изменился на более мягкий R.

В 1970 году огромная популярность фильма «Performance», в котором солит группы Rolling Stones Мик Джаггер переодевается в женское платье. На предварительном показе в Сан-Франциско продюсер со студии Warner Bros. Дон Симпсон угощал гостей не только вином, но и марихуаной.

В 1972 году в фильме «Все, что вы всегда хотели знать о сексе, но боялись спросить» Вуди Ален не ограничился обычными двусмысленными еврейскими шуточками, но предстал перед публикой сперматозоидом в очках. Из других новелл фильма больше всего впечатляет зоофилическая история любви человека к овце.

С первого полнометражного порнофильма «Глубокая глотка» начинается золотая эра порнографии. Оказалось, и в фильмах этого жанра есть место нетривиальному сюжету и специфическому юмору. Несмотря на то, что исполнительница главной роли Линда Лавлейс скончалась, став на закате карьеры отпетой феминисткой, в любом секс-магазине можно найти резиновую куклу «Линда Глубокая глотка».

Джон Уотерс пошел в атаку на американскую мораль фильмом «Розовые фламинго», где невероятных размеров трансвестит Дивайн вел себя крайне непристойно, а в конце фильма просто ел экскременты. В 1973 году режиссеру Бернардо Бертолуччи пришлось судиться со своими обвинителями после выхода его скандального фильма «Последнее танго в Париже», где Марлон Брандо и Мария Шнайдер показывают больше обнаженки, чем это был принято в большом кино.

Выходит «Таксист» Мартина Скорсезе, где 14-летняя Джоди Фостер сыграла проститутку. Вскоре Скорсезе стал получать анонимные письма с угрозами типа «Если Джоди Фостер получит «Оскара» за то, что ты с ней сделал, ты поплатишься за это жизнью».

В фильме Уильяма Фридкина «Экзорцист» героини Линды Блэр - 12-летняя девочка - мастурбирует распятием.

Приверженец порношика режиссер Жерар Домиано (автор «Глубокой глотки») снял фильм «Дьявол в мисс Джонс» о фантазиях женщины по поводу жесткой порнографии. Картина включает сцены с глотанием змей и бисексуальными оргиями.

Киноиндустрия кино, разврат, секс

Недостаток реальных героев, а может быть, острое желание обыкновенного человека стать, хотя бы на минуту, самым сильным, быстрым и ловким, породило в Голливуде целую когорту героев со сверхвозможностями. Именно мутанты-супергерои теперь сражаются со злом и охраняют покой мирных жителей Америки.

На сегодняшний день каждый фильм, снятый по комиксу обходится в 60-260 млн. долларов. Кстати, еще ни один фильм не провалился в прокате, поскольку даже самые неудачные легко окупают себя продажами на DVD.

Самым плодотворным годом экранизаций комиксов стал 2007. Именно он подарил «Призрачного гонщика» (бюджет - $120 млн.), «300 спартанцев» ($60 млн.), «Человека-паука-3» ($258 млн.) и «Фантастическую четверку-2» ($130 млн.), и в общей сложности стоили студиям $573 млн. Однако уже к 2009 году эти ленты собрали в мировом прокате около $2,5 млрд.

Интересно, что «Фантастическая четверка-2» довольно вяло стартовала в прокате, чем существенно обеспокоила руководство компании Fox. Однако через месяц зритель оценил работу 174 мастеров спецэффектов, а актриса Джессика Альба потеснила Анджелину Джоли и стала самой сексуальной звездой в мире.

В 2005 году автор комиксов Фрэнк Миллер и режиссер Роберт Родригес предприняли успешную попытку превратить графическую историю в произведение искусства и сняли на пару «Город грехов». Последовавшая за этим лента режиссера Зака Снайдера 300 спартанцев, благодаря совершенному видеоряду, заслужила как любовь зрителей во всем мире (кроме Ирана), так и признание критиков.

До сих пор аналитики Голливуда ломают голову, почему гибрид творчества Стэна Ли и Стива Дитко из далекого 1962 года, перенесенный на экран в ленте «Человек-паук-3» не отпугнул зрителя убийственным хронометражем в 2 часа 40 минут. История противостояния скромного парня Питера Паркера (Тоби Магуайр), ставшего супергероем в результате слияния ДНК от укуса, напавшего на него паука и Песочного человека, чье тело может принимать любую форму, при бюджете в $258 млн. стала самой кассовой картиной года, заработав $880 млн. и контракт на съемку еще трех частей эпопеи. Для сравнения, противоборство героя видящего в темноте, обладающего способностью лазить по стенам, выбрасывающего паутину, не потеющего в синтетическом трико и психопата по имени Зеленый Гоблин в первой части, а так же борьбе с Доктором Осьминогом и его железными щупальцами во второй, обошлись студии в 375 млн. долларов.

Все тот же плодовитый Стэн Ли и художник Джек Керби умудрились с 2000 года экранизировать серию собственных комиксов 1963 года, но уже о целой команде мутантов. Три части Людей Икс, обычных только с виду супергероев сражающихся с Эриком Леншерром, более известным как доктор Магнето за мирное сосуществование в обществе людей, стали хитом проката. Росомаха (Хью Джекман) за долю секунды обрастающий смертоносными когтями, Шторм (Холли Берри) девушка, вызывающая ураган и юноша Ангел (Уоррен Вортингтон) способный парить подобно птице, заставили продюсеров выложить за эпопею своих приключений в совокупности 375 млн. долларов. Причем в 2009 году создатели расширили историю Росомахи до съемок одноименного фильма.

Иногда, создается впечатление, что Голливуд охраняет и бережет только один Стэн Ли.

Иначе как объяснить выход экранизации комикса 1965 года «Халк». И если старина Стэн творчески прорисовал образ доктора Брюса Баннера (Эрик Банна), который в ходе неудачного эксперимента с радиацией приобрел способность ее же и поглощать, видеть астральные формы, а в момент ярости катастрофически увеличиваться в размерах приобретая зеленый цвет кожи, то интеллектуал и эстет кино Энг Ли едва не загубил этого мутанта своей одноименной картиной. В 2003 году борьба человека испытавшего на себе гамма-лучи и собственного отца, который превращается в увеличенную копию хамелеона, обошлись создателям в $172 млн. и чуть не закончились провалом. Вернуть интерес зрителей в 2008 году лентой «Невероятный Халк» был призван французский режиссер Луи Леттерье («Перевозчик») и актерский состав в лице Тима Рота, Уильяма Херта, Лив Тайлер и Эдварда Нортона (Халк), при чем последний постоянно собственноручно правил сценарий. В итоге касса студии получила доход в размере $438 млн.

Мутанты-супергерои теперь прочно привязали любителей зрелища к большим экранам.

Даже мнение критиков больше ничего не решает. В 2008 году на экранах появился байкер Джонни Блэйз, чьи гонки на огненном мотоцикле обошлись студии в 120 млн. долларов. Комикс художника Клейтона Крэйна «Призрачный гонщик» 1973 года исполнитель главной роли Николас Кейдж назвал лучшим, и как убежденному коллекционеру историй в картинках, ему можно верить. Однако критику, борьба Джонни Блэйза и сына сатаны Блэкхарта не впечатлила. Фильм ругали за тупой сюжет, за адский дизайн мотоцикла, за дурацкую режиссуру и вялое исполнение центральной роли. Но зрители в восторге, а сам Кейдж считает образ скелета катающегося по небоскребам и умеющего метать огонь из рук, как и сам фильм, ключевыми в собственной кинокарьере. Мало того, после съемок актер пополнил свой гараж парочкой новейших байков.

Примечательно, что в последних фильмах-комиксах супергерой приобретает массу человеческих слабостей и становится более земным. В ленте «Железный человек», алкоголик и плейбой Тони Старк (Роберт Дауни младший), становится на путь истинный из любви к человечеству. Как талантливый промышленник и ученый, он борется с помощью своих железных мускулов с нечистым на руку разработчиком и торговцем оружием (Джефф Бриджес) и влюбляется в собственную ассистентку (Гвинет Пэлтроу).

Более реалистично и жестко борется с преступностью и обновленный Бэтмен. В ленте «Темный рыцарь» миллионер Брюс Уэйн (Кристиан Бейл) благодаря отличной спортивной форме, сообразительности, дорогому техническому оснащению и симпатичной маске с ушками, сражается и побеждает убийцу своих родителей Джокера (Хит Леджер) и бывшего прокурора Готтэма Харви Дента по прозвищу Двуликий (Аарон Экхарт).

Киноиндустрия бэтмен, кино, мутанты, паук, халк

Голливудские продюсеры и режиссеры со всей серьезностью подходят к съемкам фильма. И оттого, что больше внимания уделяется производственному процессу в блокбастеры периодически проскакивают досадные кинокурьезы.

Популярный фильм «Терминал», история Виктора Наворски, жителя выдуманной страны Кракозии, который вынужден был жить почти год в нью-йоркском аэропорту из-за того, что его паспорт оказался недействительным. Действительно документы господина из Кракозии выданы в белорусском городе Гомеле. Мало того, в графе ФИО кириллицей написано женское имя: Гулина Гульнара Надыровна. Вполне возможно, что под Кракозией Спилберг подразумевал Белоруссию.

Все там же есть момент, когда Виктор (Том Хэнкс) показывает Эмили (Кэтрин Зета-Джонс) вырезки о джазе. Он говорит, что его отец нашел эту фотографию в каком-то венгерском журнале. Тем не менее, надписи на фото сделаны на русском языке.

В исторической драме «Александр» имеется целая уйма несоответствий. Правда большинство из них заметит лишь историк. Но есть и такие, что бросаются в глаза даже школьнику. Например, создатели картины почему-то решили использовать современные термины для обозначения величин. В фильме можно услышать такие слова, как «часы» и «километры». Есть даже число 1000000, незнакомое древним македонцам.

Карты, служившие фоном во время показа походов Александра (Колин Фаррелл), выполнены на английском, а не на греческом языке. И Аристотель в кадре также показывает указкой на английские надписи Persia Middle Sea.

В фильме был момент, когда соратник Александра Македонского Птолемей (Энтони Хопкинс) говорит речь перед своими учениками на фоне Александрийского маяка.

Согласно сценарию, это происходило в 283 г. до нашей эры – спустя 40 лет после смерти Александра Македонского. На самом деле маяк был построен примерно семью годами позже.

У матери Александра (Анджелина Джоли), была родинка над правой бровью. Однако в момент, когда Олимпиада диктует писарю просьбу забрать ее в Вавилон, эта родинка внезапно оказывается над левой бровью.

Обилие киноказусов присутствует и в кассовой ленте «День Независимости”.

На Луне атмосферы нет, и, стало быть, лунная пыль, потревоженная пролетающим кораблем пришельцев, никак не может подняться и засыпать следы первых астронавтов.

Поскольку современный компьютер «Макинтош» не совместим с компьютером АВМ, то маловероятно, чтобы инопланетный компьютер удалось заразить электронным вирусом, созданным на Земле.

Герой Ренди Куэйда взорвал корабль диаметром 15 миль зависший над военной базой, однако корабль этот рухнул далеко в стороне.

Пришельцы наносят тепловой удар по столицам государств. Ударная волна поднимает в воздух автомобили, и те падают на машины, мирно стоящие несколько дальше от эпицентра, до которых волна пока не докатилась. Докатывается эта волна чуть позже.

Огненный вихрь несется по улицам, сметая на своем пути целые здания, и, в частности, врывается в тоннель, где спряталась подружка героя Уилла Смита. Здесь видна целые мириады киноказусов: огонь не выжег весь кислород в воздухе и девушка спокойно дышала, что само по себе невероятно; огонь не уничтожил две пальмы и грузовик, что находились возле самого выхода; таинственным образом исчез шофер грузовика; девушке удалось завести мотор машины, а бензин даже не детонировал от высокой температуры.

Корабли инопланетян зависают над Белым домом, Кремлем и другими зданиями, которые имеют наибольшее значение для стран. Однако помимо всего корабли зависают над Первым Международным Банком в Лос-Анджелесе и Эмпайр Стейтс Билдинг в Нью-Йорке, но эти здания не центр города, не муниципальные, не правительственные сооружения.

Истребители пришельцев атакуют военную базу. Они выпускают больше 1000 выстрелов и ни один из них не подымает фонтана пыли на земле.

Пленен инопланетный захватчик, который пробуждается и вырывается на свободу, однако затем останавливается и ведет долгую беседу с Президентом, произнося фразу «Отпустите меня». Поскольку стекло операционной было пуленепробиваемым, вероятность удачного побега у пришельца была высока.

В начале фильма помощник Президента в ожидании своего начальника читает газету «US Today». Отчетливо видна погодная карта на сегодняшний день. Она окрашена в голубой и зеленый цвета. Это означает, что температура на улице достаточна низкая, проще говоря – сильный мороз. Однако, когда действие переносится на улицу первое, что бросается в глаза – это невыносимая жара.

Герои Джеффа Голдблюма и Джадда Херша играют в шахматы, а радио за их спинами сообщает, что сейчас на улице 97 градусов по Фаренгейту (примерно 36 градусов по Цельсию), однако оба игрока одеты достаточно тепло.

Герои Уилла Смита и Джеффа Голдблюма проникают на далекую инопланетную базу и, ожидая разоблачения и смерти, закуривают по сигаре. Потом им удается все же вырваться на свободу, с боями пробиться к закрывающемуся выходу, спастись от взрывной волны и преодолеть расстояние до Земли. Выбравшись из корабля, они все еще продолжают курить сигары.

Киноиндустрия кино, ляпы, сигара, терминал

Всегда печально, когда хорошо поставленная картина проваливается в прокате, не отбивая даже половины израсходованного бюджета. Однако даже в самых популярных мегахитах кинорынка есть свои казусы.

Громкая премьера фильма «Казино Рояль», тем не менее, не прикрыла собой немалое количество недочетов. Фильм снимали в Германии, США, Великобритании и Чехии. Последняя выступала в роли Черногории (там устраивался грандиозный турнир по покеру), и это в кадре очень даже заметно. Бонд (Дэниел Крейг) и его спутница Веспер Линд (Ева Грин) встречаются со связным в кафе под открытым небом. За спиной Бонда красуется вывеска на чистом чешском языке Bily Kun, что в переводе означает «Белый конь».

Еще одним ляпом стало то, что в Черногории несколько раз на глаза героям попадаются телефонные будки с логотипом чешской телефонной компании Czech Telecom.

В фильме был момент, когда персонажи за неимением другого оружия отстреливались гвоздями из пистолетов, предназначенных для их забивания. Но на самом деле подобные пистолеты устроены так, что выстрелить из них гвоздем в пространство невозможно. Любой строитель знает: если не прижать пистолет к какой-нибудь твердой поверхности, сработает специальная защита и гвоздь не вылетит.
К сожалению, картина «Гладиатор» Ридли Скотта имеет очень отдаленное отношение к истории Древнего Рима. Кроме имен некоторых персонажей, Марк Аврелий был императором, Комод – его сыном, Луцилла – его дочерью. Пожалуй, на этом историческая правда имени голливудских консультантов заканчивается.
Скандирующая толпа: «Максимус! Максимус!» – ассоциируется скорее с ХХ веком. Если бы римский император пожелал убить любого гладиатора, вряд ли кто-то сумел бы ему помешать.

Имя главного героя Максисумс по-латыни означает «Величайший». Даже Гней Помпей был просто «Магн», то бишь «Великий». В качестве почетного прозвища «Максимус» еще сгодилось бы. Но есть сомнения, что подобным образом можно было назвать ребенка.

Отдельно слово именам героев фильма. Еще со времен кубриковского «Спартака», в котором есть сенатор Гракх стало ясно, что кроме невинно убиенных братьев Гракхов Голливуд никаких других имен не знает. Иначе как объяснить наличие сенатора Фалко или сенатора Гая. Сложно представить, что бы уважающий себе человек в Риме представлялся просто по имени. Слуга Максима вообще по имени Цицерон.

Оружие и доспехи - это вообще отдельный разговор. Римская конница очень сильно напоминает польских гусар из «Огнем и мечом». То, в чем выходят на бой гладиаторы, вообще вызывает изумление. Сцены огненного стрелометания в германцев напоминают пародию на фильмы о Робин Гуде. К тому же нереально метнуть меч на расстояние в несколько десятков метров.

Битва при Заме, которую изображают гладиаторы, призванные играть варваров-карфагенян, - полный бред. Хотя она и случилась на самом деле в 202 г. до нашей эры, но выглядела совсем не так. Распорядитель игр произносит: «Встречайте легионеров Сципиона Африканского!» (в пиратском переводе звучит озвучка: «Легионеры, скифы и африканцы!» Как могли оказаться здесь скифы?) – и из ворот вылетают колесницы с какими-то амазонками. Странные римские легионеры.

Дом главного героя находился в Испании и море он не пересекал, однако вновь обращенным рабом его приводят в какой-то арабский город с мусульманскими мотивами. И это в конце II века нашей эры. Как известно, ислам получил распространение полтыщи лет спустя, а арабы пришли в Испанию еще позже.

Интересно, что звания «генерал» в Древнем Риме не существовало.

Еще забавнее то, что выпущенные на цепи тигры почему-то обращают внимание только на Максимуса, тогда как рядом спокойно находятся вполне упитанные охранники, ко всему прочему изображающие удерживание этих самых цепей.

Самая противная сцена – политическая программа Луциллы, которую она толкает над телом покойного Максима (кстати, его прототипа отыскать в истории не удалось. В 235 году к власти пришел некий Максимиан Фракиец). Реальный Комод погиб, куда позже описанных событий и на много прозаичней.

В ленте «Посредник» с Сэмюелем Л.Джексоном в главной роли, есть довольно интересный эпизод. Перед вторым штурмом захваченного его героем здания солдаты перекусывают на распределительном щите электропроводку, и сам штурм проходит в полной темноте. Однако сразу после штурма, видно, что свет продолжает гореть, а в углу комнаты, где находятся герои, работает телевизор. Только минут через пять свет гаснет, итого, через семь-десять минут после того, как были перерезаны провода.

Немало нестыковок и в самом популярном блокбастере «Армагеддон». Если отбросить сказочность сюжета, то можно заметить, что посадка «Шаттла» на астероид произошла на корпус корабля, но как ни странно, после этого ему удалось вновь взлететь – без своих опорных лыж и хотя бы коротенькой взлетной полосы.

Безпроблемной стыковки американских «Шаттлов» с русской станцией «Мир» тоже не могло произойти, поскольку американские астронавты на орбите дышат чистым кислородом, а русские космонавты – обыкновенным воздухом. При стыковке без специальной переходной камеры кислород и воздух образуют взрывную смесь, которая может самодетонировать. Именно из-за этого было столько проблем со стыковкой станций «Союз-Аполлон» в 1975 году.

Смешными можно считать и такие эпизоды фильма, когда русские космонавты одетые в фуфайки и шапки-ушанки встречают американцев, а затем все вместе, не обращая внимания на невесомость, дружно перемещаются по кораблю.

Киноиндустрия голливуд, кино, курьез, мир

Посмотрев новый фильм Клинта Иствуда «Подмена» сложно сразу сказать хороший ли получился у него фильм. Но одно можно сказать точно, режиссировать Иствуд умеет по лучше чем всякий другой. В этот раз в отличии от предыдущих проектов Иствуда «Малышка на миллион» сценаристом картины был не он сам, да и что греха таить, изначально на режиссеркское кресло был приглашен другой режиссер Рон Ховард, но его жесткий график не позволил ему начать съемки и по собственной инициативе, он предложил передать роль режиссере Иствуду, а сам занял место продюсера.

Иствуд согласился сразу же на этот фильм как только прочитал сценарий. На главную женскую роль он пригласил Хилари Суонк, работая с которой в «Малышке на миллион» остался очень доволен. Однако в дело вмешался Ховард и предложил Иствуду более правильную актрису на роль уже не молодой матери. И на эту роль была приглашена Анджелина Джоли, которая не понаслышке знает, что такое материнство. Скажем сразу, это был очень неудачный ход. Джоли справилась со своей ролью просто отвратительно.

Она явно переигрывает свою роль и чем больше она это делает, тем больше понимаешь насколько она неуместна в этой картине. Для картины Джоли даже несмогла вжиться в роль и весь фильм она прошла с тем же выражением лица и эмоциями, что были в картинах «Особо опасен» и «Лара Крофт». Видя ее персонаж складывается ощущение, что в Америку 30х годов попали спецагенты из будущего, которым все кажется глупым и неправодоподобным. Помимо Джоли, на проект был приглашен уже, состарившийся но бесспорно талантливый актер Джон Малкович, которую внес неоценимую лепту в общую картину фильма.

Сюжет картины основан на реальных событиях. Эта история рассказывает нам об истории произошедшей в Америке 30х годов. Тогда мать обратилась в полицию с просьбой отыскать ее сына, который бесследно исчез. Спустя некоторое время ей приводят ребенка, который внешне похож на ее сына, но на самом деле им не является. При попытке обратиться повторно в полицию ее поднимают на смех и по всем каналам телевидения твердят, насколько она плохая мать, что отвергла собственное дитя. В итоге все от нее отворачиваются: полиция, пресса, друзья. И она попадает в психиатрическую больницы. В которой все еще пытается барахтаться, но все усилия уже тщетны. На фоне данной картины Иствуд показывает нам столкновение добра - в лице матери и зла - в лице продажной прокуратуры, которая закрыла дело, чтобы повысить раскрываемость своего отдела. Вся история рассказывает нам о пороках какими полон любой город. Данная лента не имеет временных рамок. Несмотря на то, что события происходят в 30е годы, мы с ужасом понимаем, что ничего с тех пор не изменилось и все осталось также и попав в подобную ситуацию сегодня, мы не можем быть уверены, что не закончим также как и героиня этой картины.

Название картины выбрано не случайно. В Российский прокат картина выходит под названием «Подмена», но в иностранном прокате она именуется «Changeling», что означает дитя волшебного существа, оставленное матери в замен ее украденного ребенка.

Режиссура. О режиссуре можно сказать только одно - она на высоте. Благодаря работе Иствуда, фильм получился потрясающим. Каждая сцена - это отдельно произведение искусства. Умение Иствуда разбивать сложное на менее сложное и двигаться от устья к истокам создает в фильме очень специфическую атмосферу, благодаря которой фильм воспринимается как единая картинка с глубоким сюжетом, а полное отсутствие таланта у Джоли уже не так бросается в глаза.

Несмотря на то, что действия в картине развиваются медленно, фильм получился достаточно захватывающим и интересным. Но боюсь, что большого успеха у массового зрителя фильм не увидит в силу свое сложности и тяжелости. Этот фильм заставляет людей думать, а стоило ли героине принимать такое решение? Может стоило сдаться раньше? А как быть дальше? А современный зритель идет в кино, чтобы отдыхать, а не думать, но хотелось бы надеяться, что зрители примут фильм, только лишь потому, что Клинт Иствуд в очередной раз снял «умное» кино. За что ему низкий поклон.

Рецензия кино, клинт иствуд

Успех у общественности залог хорошей прокатной судьбы любого фильма. Именно общественность, облаченная в одежды цензуры, принимает решение насколько удачной окажется жизнь известных голливудских лент. Тем не менее, даже цензоры не в состоянии сломить доходную часть многих блокбастеров и зритель все равно получит возможность рано или поздно лицезреть своих кумиров.

По версии американского еженедельника Entertainment Weekly самым скандальным фильмом в истории кинематографа является картина Мела Гибсона «Страсти Христовы». Именно она вызвала мощный культурный шок в истории Голливуда. Именно, из-за жестоких сцен насилия, лента, повествующая о последних 12 часах жизни Иисуса Христа, вызвала протест у зрителей всего мира.

Затем, следует Стенли Кубрик и его «Механический апельсин», который, по мнению экспертов, наполнен сценами, показывающими групповое изнасилование под музыку Россини, и, в свое время, послуживший толчком для волны подобных инцидентов по всему миру.

Присутствует в списке и картина Бернардо Бертолуччи «Последнее танго в Париже». Еще до того, как в 1972 году выйти в прокат скандальную мелодраму заклеймила итальянская цензура. Поборники морали увидели в картине наличие порнографических сцен и саму пропаганду порнографии. Практически все копии фильма были уничтожены, а он сам, назван ужасным европейским мусором. Даже авторитет снявшихся Марлона Брандо и Марии Шнайдер позволил выйти кинохиту на экраны Италии в урезанном варианте, только через пару лет.

30-летнему режиссеру пришлось два месяца провести в тюрьме. Многие вспоминают, как, обрадовавшись приговору Бертолуччи заявил в прессе, что такой срок для него, по сравнению с тем, какого шума наделало Последнее танго. Он оказался прав. Фильм посмотрели все и признали шедевром мирового кино. Однако, только во Франции, разрешившей показ фильма, история странной любви стала лидером проката.

В свое время запрещенными к прокату стали ленты «J.F.K» Оливера Стоуна об убийстве президента Джона Кеннеди и криминальная драма «Прирожденные убийцы». По поводу последнего вообще началась прокатная истерия. Снятый Стоуном в 1994 году фильм, запретили в двух десятках стран, а против самого режиссера был подан судебный иск. Причиной послужила некая парочка влюбленных, которые возомнили себя Микки и Мэлори Ноксами, и застрелили трех человек.

Оливер сокрушался, что общественность попутала популяризацию насилия с тем, как сенсационно СМИ могут представлять преступников, которые, несмотря на свое моральное уродство, становятся, чуть ли не культовыми героями. Именно таким был смысл сценария написанного Квентином Тарантино и только по прошествии времени ленту признали шедевром.

Интересно, что под запретом находилась и довольно безобидная фантастическая лента Джорджа Лукаса «Звездные войны». Всему виной стали невероятный кассовый успех ленты на Западе и неуместная политическая подоплека рекламы фильма. В 1977 году прокатчики объявили, что храбрый Люк Скайуокер борется с завуалированным Советским Союзом и странами Восточного блока, а сама лента названа в честь Стратегической Оборонной Инициативы (СОИ) Рональда Рейгана.

В итоге знаменитую трилогию запретили в СССР и только в годы перестройки восторженный зритель смог оценить размах эпопеи. Сам Лукас до сих пор благодарен советским властям за наложенное вето, поскольку уверен, что только оно послужило толчком для масштабной популярности «Звездных войны» в СССР.

Занимательно то, что в разное время среди запрещенных кинолент находились «Глубокая глотка», «Последнее искушение Христа», «Основной инстинкт» и «Детки».

Сегодня требования цензуры смягчились: более половины современных фильмов не прошли бы даже предварительного отбора у комиссии в 1960-70-х годах.

Под раздачу общественности попали и детские фильмы о приключениях мальчика-волшебника Гарри Поттера. В Германии немецкие политики объявили ленту «Гарри Поттер и философский камень» опасной, поскольку она может негативно влиять на психику.

В Китае правящая партия сочла, что третья часть сериала «Гарри Поттер и узник Азкабана» искажает представления китайских детей о морали и запретила прокат фильма в кинотеатрах, а также просмотр его дома – на видеокассетах и DVD.

В Великобритании под запрет попала четвертая часть фильма «Гарри Поттер и Кубок огня», которой цензоры присвоили рейтинг 12А, означающий, что дети младше 12 лет смогут попасть на сеанс только в сопровождении родителей.

В Америке фильм не рекомендуют к просмотру детям, не достигшим 13 лет и все из-за ужаса и насилия коими, по мнению экспертов, буквально напичкан фильм.

Тем не менее, никакие запреты не смогли помешать четырем фильмам собрать в прокате более миллиарда долларов и стать самым кассовым детским сериалом за всю историю кино.

Хуже обстоит дело с лентой «Код да Винчи», которому даже место в рейтинге отвели соответствующее отношению общественности – 13. Именно массовый общественный протест принес за три недели проката картине Рона Ховарда почти полмиллиарда долларов. Рекламные менеджеры заявили, что благодаря всеобщей истерии вокруг фильма, они практически не работали.

И все-таки, в Китае поначалу ленту приняли с восторгом. Правящая партия отрицает любые проявления религии. Однако после нескольких недель показа в кинотеатрах прокат фильма внезапно остановили из экономических соображений. Лента собрала 13 млн. долларов и оставила позади фильмы местного производства. По официальной версии, власти страны не пожелали, чтобы китайские граждане тратили столько денег на западное развлечение в ущерб родному кино.

В США и Европе больше всего протестует католическая церковь. Борются с фильмом по-разному. К примеру, в США во всех грехах обвинили компанию Sony, которая экранизировала «Код да Винчи» на своей студии Sony Pictures. Группа христиан призвала за это бойкотировать любой товар и все ценные бумаги фирмы Sony.

Киноиндустрия запрет, кино, табу, цензура

Производство дорогостоящих картин занимает много времени и отбирает остатки сил почти у всего персонала, который трудится, не покладая рук на многообещающим проектом. Поэтому почти в каждом хите появляются помарки и огрехи, которые к счастью рядовой кинозритель замечает очень редко.

В начале фильма «Ограбление по-итальянски», когда Стела (Шарлиз Терон) разговаривает по телефону, на ней майка и полосатые шортики. Но стоило героине чуть повернуться на кровати, как девушка каким-то чудом оказывается под одеялом по пояс.

В картине «Королева» героиня Хелен Миррен, застревает на джипе напротив каменистого берега. Чуть позже на берегу появляются кусты. Течением джип снести вряд ли могло, да и для услужливых подданных такая организация растительности на берегу не под силу.

В картине «50 первых поцелуев» Генри (Адам Сендлер) ездит на серебристом пикапе, на боку которого красуются огромные желтые буквы SPAM. Но то ли машин было две, то ли съемки фильма длились так долго, что буквы облезли, - в общем, в сцене, где Генри пытается вернуть Люси (Дрю Бэрримор), на джипе уже нет никакой надписи.

В фэнтази «Эрагон» стражи выковали доспехи для драконихи Сапфиры. Шлем должен закрывать всю ее морду, оставляя лишь прорези для глаз. Однако то ли стражам не понравилась собственная работа, или художники из числа создателей картины устали рисовать на компьютере, - в общем, на драконихе шлем выглядит совершенно иначе.

В одной из первых сцен фантастического боевика «Терминатор-2: Судный день», когда полиметаллический Т-1000 (Роберт Патрик) похищает полицейскую машину и через компьютер находит Джона Коннора (Эдвард Фурлонг), проходит информация, что последний родился в феврале 1985 года и на данный момент ему 10 лет. Следовательно, события развиваются в 1995 году, и до ядерной войны осталось (как сообщалось по ходу фильма ранее) три года. Однако, в эпизоде, когда Т-800 (Арнольд Шварценеггер), Джон и его мать Сара (Линда Гамильтон) едут в Мексику, Терминатор сообщает, что ядерная война произойдет в 1997 году – то есть через два года.

В эпизодах, где рокер в баре тыкает ножом в Т-800 и когда Сара Коннор избивает санитара рукояткой швабры, при внимательном просмотре заметно, что лезвие ножа и палка – резиновые.

Во время погони по дну пересохшей реки, грузовик управляемый Т-1000, падает в ее русло и отчетливо видно, как от удара вылетает лобовое стекло. Однако в следующем кадре стекло снова оказывается целым.

Т-1000 проникает в вертолет, разбив при этом стекло, однако, в следующем кадре оно снова целое.

Т-1000 угоняет трейлер с жидким азотом. Т-800 перебирается на капот грузовика и в упор расстреливает злобного и ненавистного робота. Т-1000 размахивает двумя руками, а третья уверенно держится за баранку.

Т-1000 превращается в замороженную жидким азотом скульптуру, Т-800 стреляет в нее из пистолета один раз, а затем меняет обойму, которая остается практически полной.

Т-800 получает у мексиканцев портативный гранатомет и патронташ, снаряженный не менее чем 20-ю гранатами. По ходу фильма он расходует 7-8 гранат, однако к сцене на металлургическом заводе их запас каким-то образом иссякает и остается только один снаряд.

Сара Коннор на заводе найдя дробовик, выпускает в Т-1000 зарядов гораздо больше, чем было патронов в магазине дробовика.

В одном из кассовых фильмов 1998 года «Город ангелов» киноказусы находятся буквально на каждом шагу.

Николас Кейдж играет роль ангела, которые бестелесны, а попросту невидимы. В первой сцене Кейдж сидит у постели умирающей девочки и его спина явственно отбрасывает тень, хотя по сюжету он ангел.

Ангел-негр откровенничает герою Кейджу, что их не могут видеть абсолютно никакие представители человеческой расы. Однако самого негра видит ребенок, которого мать подымает в коляске по лестнице. Отсюда в суждениях героев возникают противоречия.
Мэг Райан в одной из сцен просыпается ночью в 3 часа 14 минут и, потягиваясь, демонстрирует одетую на ней белую майку. Однако, когда она включает свет вместо майки на актрисе одета комбинация. Причиной казуса стали съемки, которые проводились с интервалом несколько недель и к тому времени почти все забыли, в чем была одета главная героиня.

В библиотеке героиня Райан желает узнать информацию о человеке, бравшем определенную книгу. Служащий библиотеки берет книгу, сканирует ее, смотрит на экран, и при этом отчетливо видно, что монитор выключен.

Мэг Райан приходит в библиотеку без рюкзака, но, встретив героя Кейджа, отправилась с ним в ресторан, прогулялась по магазинам, а затем вернулась в больницу, но уже с рюкзаком.

И, наконец, бывший ангел Натан встречает в больнице героя Кейджа и, чтобы вместе с другом пообедать в ресторане, сбегает из больницы одетый в больничную рубашку. Однако в следующей сцене, на пике высотного здания на Натане, помимо больничной рубашки, уже одет и халат.

Главный герой боевика «Антикиллер-2» Лис (Гоша Куценко) находит корабль «Дельфин». Он фотографирует его с левого борта на мобильный телефон, а затем передает картинку дежурному милиционеру. Однако на переданном изображении «Дельфин» виден уже снятый с правого борта.

В начале боевика «Охота на пиранью» происходит авария на секретном объекте. Часы на руке папы маленького Прохора показывают 16.00. Проходит минута, и закрытое помещение начинает заполняться водой. В окошке появляется искаженное от боли лицо папы. Он машет сыну, при этом на его руке видны часы, которые показывают 16.55.

Киноиндустрия город ангелов, кино, курьез, терминатор

Восторженный происходящим зритель, просматривая очередной блокбастер от крупной голливудской компании, очень редко может заметить курьезы коими богаты самые популярные и известные кинохиты.

В боевике «Мистер и миссис Смит» наемные убийцы Джон и Джейн (Брэд Питт и Анджелина Джоли) мастерски уходят от погони бывших коллег по трассе. Завязывается грандиозная перестрелка и столкновения. Однако на угнанной у соседей Коулманов машине задняя фара появляется в кадре то разбитой, то целой.

В ленте «Трудности перевода» главные герои Боб (Билл Мюррей) и Шарлота (Скарлетт Йоханссон) отдыхают в компании своих друзей. Вечеринка, на которой Йоханссон в розовом парике проникновенно поет караоке, происходит в квартире под номером 601. Но когда герои выходят оттуда, видно, что табличка на двери сменилась на новую под номером 602.

В романтической комедии «С глаз долой, из чарта вон» герой Хью Гранта Алекс разговаривает с Софи (Дрю Бэрримор), а та перекладывает папки в коробку. Как только она заканчивает собирать вещи, коробка исчезает. И только через пару минут появляется снова, чтобы Софи могла ее убрать.

Боевик «Такси-4» вообще наглядно демонстрирует, как тяжело работать актером, режиссером и кинооператором. Сцену, в которой Эмильен (Фредерик Дифенталь) просит Даниэля (Сами Насери) присмотреть за сыном, снимали почти пол дня. Об этом характерно говорит лихорадочный скачек тени от дома по футбольному полю.

В боевике «Без лица» по сюжету бомба должна взорваться через 216 часов. Однако герой Траволты утверждает, что она взорвется через 6 дней. Если разделить 216 на 6, то в сутках получится 36 часов.

В ленте «Отчаянный» мексиканцы подбадривают друг друга высказываниями: «Вперед, мэс амис!» Подобным выражением пользуются только французы.

В блокбастере «Титаник» вообще целый набор досадных недоразумений и ошибок монтажа. В начале картины старушка Роуз рассказывает группе ученых, что одевала ожерелье только один раз – когда Джек Доусон (Леонардо ди Каприо) рисовал ее обнаженной. Однако чуть позже видно, что жених Роуз (Кейт Уинслет) Кэл (Билли Зейн), дарит ей это ожерелье и – надевает ей на шею. Стало быть, Роуз надевала его как минимум дважды. Кстати, у молодой Роуз глаза зеленые, а у старой – голубые. Как известно, «Титаник» шел из Англии в США через Атлантику, с востока на запад. Однако дельфины, на которых смотрит Джек со своим приятелем с борта корабля, - тихоокеанские белобокие и уж никак не атлантические. Очень много казусов произошло с курсом корабля. Когда Джек и Роуз стоят на носу «Титаника» солнце светит в левый борт. Однако поскольку лайнер идет с востока на запад, либо корабль сбился с курса, либо в те годы солнце садилось на юге. Интересно, что «Титаник» затонул в 1912 году, но в начале фильма показана картина Клода Мане «Лилии», которую он начал писать только в 1916 году.  Когда Джек воскресным утром пытается прорваться в салон первого класса, пассажиры поют гимн морских авиаторов, которого не могло быть в те годы, хотя бы потому, что братья Райт поднялись в воздух всего 8 лет назад. Джек рассказывает Роуз о том, как ходил на подледный лов на озеро в Винсконсино, неподалеку от Чиппеуа Фаллз. Однако это озеро искусственное, заполнено только в 1917 году. К тому же в те времена не было изящных электрических фонариков, с помощью которых спасатели на шлюпках искали выживших в ледяной воде людей. Кстати, один из спасателей кричит: «Слышит меня кто-нибудь ? Есть кто живой ?», после того, как затонул корабль и в ответ отчетливо слышится эхо. Однако, как известно в открытом океане эхо не распространяется. Еще один казус в том, что пассажиры длительное время находятся в спасательных жилетах в ледяной воде и ни у одного нет симптомов переохлаждения. Женщины прошлого века не могли пользоваться несмываемой косметикой «Макс Фактор», однако в фильме пассажирки лайнера длительное время бултыхаются в воде, но у них не течет тушь на ресницах и не смывается помада на губах. В финальном эпизоде, чтобы привлечь внимание спасателей, Роуз снимает с шеи обледенелого трупа металлический свисток, сует в рот и из последних сил выводит незамысловатую трель. Однако известно, что на сильном морозе губы и язык прилипают к металлу. Предостаточно в картине и ошибок монтажа, к примеру, эпизод знакомства главных героев. Роуз пытается броситься за борт, а Джек отговаривает ее от сего опрометчивого поступка. Опершись правой рукой о кнехт, он рассказывает историю о том, как провалился под лед на не существующем в те годы озере. На словах: «Вот почему я не горю желанием прыгать за тобой за борт» кадр меняется и видно, как Джек опирается о кнехт уже левой рукой. В другом эпизоде Джек вместе с Роуз собирается в ресторан первого класса. Молли (Кэти Бейтс) просит проводить ее в обеденный зал. Они спускаются втроем – Молли, Роуз и Джек. Потом камера показывает Кэла, который движется чуть впереди. Но если заглянуть за спину Кэла, то можно увидеть, что следом за ним идет только Молли, а Роуз и Джек куда-то пропали. В третьем эпизоде Роуз берет меню протянутое Джеком. Меню желтого цвета, но после того, как Роуз его прочла, оно становится белым. И, наконец, Роуз пытается освободить возлюбленного от наручников. Она ударяет по стеклу, закрывающему пожарный щит, и стекло отчетливо разлетается вдребезги. Однако, когда она хватает топорик, видно, что несколько осколков все-таки торчат из рамы, хотя в предыдущем кадре их не было.

Киноиндустрия кино, курьез, неожиданность, неприятность, титаник