KiNews - Новости о Кино

Сценарий – Грант Нипорте. Режиссер – Габриэль Муччино.

В главных ролях – Уилл Смит, Розарио Доусон, Вуди Харельсон

Актерский талант Уилла Смита на этот раз проявился в необычной роли, несвойственной супергеройским ролям агента Джея («Люди в черном») или Хэнкока («Хэнкок»). В фильме представлен образ человека, ищущего в жизни прощения за тяжелую ошибку прошлого. Все свои усилия Бен Томас (Уилл Смит) посвящает семи выбранным им людям, по-настоящему нуждающимся в его помощи. Число «7», видимо, выбрано не случайно – оно во все времена было окутано мистикой и очень популярно у кинорежиссеров и сценаристов.

Зрителя не может не поразить самоотверженность героя, его святая вера в искупление вины – ведь ради этого он решил отдать нуждающимся людям самого себя. На выбранном им непростом пути он встречает почти неизлечимую молодую девушку Эмили (Розарио Доусон), влюбляется в нее и понимает, что она и есть тот самый седьмой человек, которому он должен помочь.

Одну из ролей сыграл не менее популярный у зрителей Вуди Харрельсон. Опыт и талант Вуди позволил подчеркнуть великолепную работу Уилла.

Приятно осознавать, что на глазах растет профессионализм Уилла Смита как драматического и глубокого актера за почти пятнадцатилетний период работы.

Думается, зрителям остается только ожидать, когда Киноакадемия выдвинет одну из его будущих работ на главную актерскую номинацию. Несмотря на его огромный гонорар, продюсеры и режиссер Габриэль Муччино наверняка уверены в приличных кассовых сборах фильма, которые с лихвой окупят все вложения.

В любом случае фильм достоин просмотра не только обычными зрителями, но и самыми искушенными киноманами.

Рецензия вуди харельсон, жизнь, розарио доусон, уилл смит

Голливуд это целый мир, где сон может стать реальностью, а реальность наоборот обернуться бедой. Это целая фабрика по производству праздника и шоу будет продолжаться всегда, а те, кто вовремя не попал в голливудскую обойму навсегда могут исковеркать себе жизнь.

Знаменитые актеры всегда на виду, но мало кто знает, что происходит с их детьми.

Многие не справляются с популярностью своих родителей и необходимостью постоянно жить в тени. Многолетняя история Голливуда знает множество примеров, когда в погоне за славой и популярностью знаменитости забывали о воспитании детей и тогда происходило непоправимое.

В 1958 году газеты много писали о деле Черил Кристиан Крэйн, дочери Ланы Тернер и Стива Крэйна. Девочке было 15 лет, когда она в Святую Пятницу зарезала любовника своей матери Джонни Стомпанато. Лане пришлось приложить сверхусилия для спасения дочери от тюремного заключения. Газеты буквально пестрели статьями о любовных отношениях Тернер и Стомпанато, а также Шоном Коннери и о повышенном интересе актрисы к мужскому полу. Энергичной Лане удалось на суде свалить вину на погибшего любовника и доказать, что дочь не выдержав угроз со стороны Стомпанато была вынуждена его убить. Черил не была осуждена, ее передали на поруки бабушке.

Трагическая история произошла и с сыном Пола Ньюмана Аланом Скоттом. Алан успешно снялся в фильме «Пылающий колосс», где в качестве каскадера дублировал Стива Маккуина. Но после второй женитьбы отца на Джоан Вудворд Алан сильно увлекся спиртными напитками, стал принимать барбитураты в больших дозах, его задерживали за драки и дебоши. Тщетно пытался повлиять на сына отец. 19 ноября 1976 года 28-летний Алан Скотт скончался от большой дозы барбитурата.

Актер Грегори Пек очень гордился своим сыном Джонатаном и прочил ему судьбу актера. Но Джонатан не сумел добиться в кино славы большей, чем его знаменитый отец. Для всех он остался на втором месте после Грегори Пека. Неудачей окончилась попытка Джонатана стать репортером. У парня случился приступ депрессии и в 30 лет он покончил жизнь самоубийством. Грегори Пек в тот момент снимался в Европе и получив известие, заплакал: «Он во мне нуждался, а я был далеко. Разве я допустил бы это!»

Бессмысленной стала смерть Ричарда Микера, сына телезвезды Мэри Тайлер Моор. В октябре 80-х в комнате университетского общежития Ричард обсуждал с друзьями свои отношения с женщинами. Совершенно неожиданно он взял ружье, зарядил его одним патроном и крутанул рулетку, стоявшую на столе. Выпала смерть и Ричард тут же застрелился.

Примерно такая же смерть настигла Майка Бойера. Его родители - Шарль Бойер и Пат Паттерсон - очень хотели иметь ребенка, и когда в 1943 году родился Майк, радости их не было конца. 22 года спустя в сентябре Майк со своей подружкой был в гостях. Внезапно он вскочил и направился в соседнюю комнату, шепча: «Ты меня больше не любишь и лучше кончить все разом». Затем он зарядил револьвер одним патроном, крутанул барабан и нажал на курок. Пуля убила Майка моментально. После смерти сына, родители долго не могли оправиться, и, Шарль Бойер приняв большую дозу наркотиков, умер вскоре после Майка.

Эдвард Г. Робинсон-младший, сын актера, умер в 1941 году после двух дней беспробудного пьянства, а Чарльз Чаплин-младший скончался в 1968 году от алкоголизма в возрасте 42 лет.

Дочь известного режиссера Дэвида О. Сэлзника, одного из создателей картины «Унесенные ветром», Мэри Дженнифер Сэлзник была любимым и долгожданным ребенком. Но ее жизнь родители не контролировали. В итоге несколько раз спасали от передозировки наркотиков, а 11 мая 1976 года Мэри выбросилась с 22-го этажа одного из отелей.

Самая трагическая судьба постигла Тэрри Мэлчера, сына актрисы Дорис Дэй. Его отец Эл Джордан был жестоким человеком, часто избивал ребенка и когда Дорис выгнала его, застрелился в машине, остановив ее на многолюдном перекрестке. Тэрри вырос очень впечатлительным и эмоциональным человеком. Решив стать музыкантом, он связался с весьма подозрительной компанией, руководитель которой Чарльз Мэнсон предложил парню записать диск. В последний момент Тэрри отказался от этого предложения.

Через два года полиция сообщила Тэрри, что Мэнсон жестоко убил актрису Шарон Тэйт, супругу известного режиссера Романа Поланского, и по слухам собирается убить и Тэрри за отказ записать диск. Это новость произвела на парня шоковое впечатление. Он стал всего бояться, начал пить, злоупотреблять наркотиками и разбился на мотоцикле. Шесть месяцев он провел прикованным к постели в критическом состоянии с тридцатью переломами. Выйдя из опасного состояния, он на всю жизнь остался калекой.

Кэрол Барнет спасла свою дочь Кэрри Гамильтон, от наркомании насильно уложив в больницу.

Генри Фонда, отец Джейн и Питера долгое время не мог найти общий язык с детьми. Они пристрастились к ЛСД, но впоследствии, круто изменив образ жизни, смогли перебороть смертельную опасность.

Киноиндустрия актер, голливуд, жизнь, смерть

Название фильма выбрано удачно. Интригует и вызывает интерес – а это уже часть успеха. Для того, чтобы захотелось посмотреть этот фильм, мне достаточно было одного упоминания о нем в Интернете. Все-таки русский артхаус, как-никак. Нечто новое и доселе невиданное.

Режиссеру, Валерии Гай Германике, по-видимому, еще близки те юношеские переживания и события, что показаны в фильме. Она – из молодых да ранних, фильмы снимать начала в 19. Сейчас ей всего 24. Вообще-то я никогда не считал возраст важным показателем – он таковым сам по себе не является. Для режиссера важно чувствовать то, о чем снимаешь, а не то, сколько тебе лет. События, происходящие в фильме «Все умрут, а я останусь», близки не только режиссеру, но и большинству зрителей.

Кто ж не помнит школьные дискотеки, сигареты в туалете, конфликты с учителями и родителями? Как втихаря выпивали, отмазывали друг друга перед родителями, как влюблялись, как восьми-девятиклассницы бегали за парнями из одиннадцатого? Как парни дрались из-за девчонок, а девчонки из-за парней? Все помнят? Или кто-то уже забыл и пытается заботиться о своих детях, так же, как родители Кати в этом фильме заботятся о ней?

Не люблю рассказывать сюжет, дабы не портить предстоящий просмотр тем, кто фильма еще не видел. А вот сделать анализ, сравнить – это можно. Почему-то вспоминается «Американка» Месхиева. Чем-то «Все умрут…» ее напоминает. Только Месхиев рассказывает из сегодня о вчера, а Гай Германика – из сегодня о сегодняшней молодежи. Самый что ни на есть обычный дворик спального района любого города бывшего Союза – возьмите Москву, Питер, Киев, Харьков – в любом из них такой дворик найдется. В этом дворике – школа. Довольно типичная. Как с конвейера – в каждом городе такие школы есть. И в ней тоже весьма типичная детвора, со своими проблемами, развлечениями, дружбой и конфликтами. Со своими желаниями, любовью и амбициями. Со своим предательством и мордобоем.

«Все умрут, а я останусь» - больше, чем просто история трех школьных подружек. Это история взросления, точнее, перехода во взрослую жизнь. Как в песне: «Не плачь, Алиса, ты стала взрослой». Вот и наши три героини – Катя, Жанна и Вика – как та Алиса из песни. Только в фильме это происходит не на Дне Рождения, а на школьной дискотеке. Все-таки отсталый народ, эти американцы. Они в своих молодежных комедиях мечтают расстаться с девственностью на выпускном в колледже, а наши – еще в девятом классе. И не просто мечтают – всеми силами к этому стремятся. И добиваются.

Этот фильм, наверное, и как назидание родителям. Напоминание о том, какими они сами были когда-то. О том, какие проблемы тревожили их. Как повествование о том, что дети их – такие же, но в других реалиях, взращенные при другом общественном строе, на другой музыке, других фильмах, других идеалах. Не знаю, думала ли режиссер о родителях во время съемок, но будь я отцом девочки-подростка – точно пересмотрел бы свои взаимоотношения с дочерью.

Нельзя сказать, что идея фильма оригинальна. Нельзя также назвать оригинальным исполнение. Все эти дрожащие камеры и затянутые эпизоды зрители уже не раз видели (взять хотя бы фильмы Иньярриту). Проблемы взросления также волновали не одно поколение режиссеров. Достаточно вспомнить нашу «Аварию – дочь мента». По уровню реализма и жестокости происходящего эти фильмы очень близки. По затронутой проблематике, в принципе, тоже. Однако, фильм все равно отличается от других.

Режиссеру хотелось что-то сказать зрителю. Но только разговор этот получился скорее повествовательным – нет в фильме авторского взгляда на вопрос, на проблему.

Есть только неделя из жизни трех девчонок. И никаких намеков на то, что такое хорошо и что такое плохо. Мол, решайте сами. Кто-то считает такой подход правильным. Иные режиссеры же берутся поучать. Наверное, возраст у Гай Германики не тот, чтобы назидать. А вот реализьм – это мы могем. Ну что ж, пусть будет реализьм. От этого менее интересным фильм не становится. Только заканчивается как-то внезапно.

Рецензия девочки, дружба, жизнь

Заплаканный мужчина звонит в службу 911 и сообщает о случае самоубийства, на вопрос оператора, кто жертва, следует ответ «Я» и долгие короткие гудки… Но не все было так страшно в истории этого человека, когда-то он был успешным сотрудником налоговой службы, был успешным, богатым, ловил недобросовестных налогоплательщиков, пока однажды не совершил роковую ошибку, навсегда изменившую его жизнь.

Эта история, является сюжетом в новой картине снятой Габриеле Муччино «7 Жизней», так понравившегося нам своей работой «В погоне за счастьем». Для этого фильма был специально приглашен актер, с которым режиссер лично работал и остался крайне доволен, безусловно талантливый актер и мастер перевоплощений - Уил Смит.

Все в этом фильме пропитано драмой, жизнь самого героя, происшествие произошедшее с ним, его дальнейшая судьба. Совершив ошибку во время вождении автомобиля, героя Смита послужил причиной смерти семерых человек. Однако он по воле случая остался жив. И теперь испытывает муки совести. Его постоянно посещают мысли о самоубийстве, но он понимает, что если уйдет из жизни так, то изменить ничего не сможет и поэтому он решает начать помогать людям жертвую собой. Он находит совершенно неизвестных для себя человек и дает им то, в чем они нуждаются больше всего, кто-то получает деньги на дорогостоящую операцию, кто-то почку в которой нуждался. Всего он помогает семерым, столько человек погибло в результате его ошибки.

Название фильма было выбрано не случайно «7 фунтов». Почему именно 7? Семерка всегда значится как счастливое число, в данном же фильме семерка становится для главного героя способом исправить свои ошибки, способом искупить свои грехи и только после того как он поможет семерым, он сможет простить себя.

Актерский состав фильма заслуживает отдельного внимания. Кроме Уила Смита, который начинал свою карьеру как рэпер, а теперь гениальный актер кино, который положил в копилку Голливуда не один фильм, который выплывал только за счет его участия, в ленте приняли участие: Розарио Доусон, известная нам по роли в фильме «Александр и один из самых гениальных актеров старой школы Вуди Харельсон, на счету которого десятки успешных фильмов. Пара Смит-Доусон в этом фильме смотрится очень удачно. И выбрать малоизвестную, но перспективную темнокожую актрису было удачным ходом.

Скажем честно, фильма такого уровня мы давно не видели. Драма одного человека содержит все драму всего мира. Данный фильм учит нас, что никогда не поздно изменить что-то в своей жизни и начать совершать что-то хорошее пытаясь искупить то зло, которое ты совершил. На наш взгляд, данный фильм—это лучшая драма которую мы увидели за последние несколько лет. Отдельное спасибо режиссеру и Уилу Смиту, он проделали огромную работу, но сняли удивительный фильм. Если бы таких фильмов было бы больше, то возможно в мире было бы больше добра.

Рецензия драма, жизнь