Архив

Архив категории Рецензия

Интернешнл

Март 6th, 2009

Теория заговора, одна из самых актуальных тем политики и социологии. Многие действительно считают, что отдельными событиями в мире управляет группа очень влиятельных людей из верхушки мировой элиты. Однако каких-то явных доказательств никто собрать не смог, все кто пытались или умирали в следствие несчастного случая или резко прекращали свои расследования будучи запуганными.

Однако прелесть мира кино в том, что казалось бы под абстрактным представлением фильма, режиссер и сценаристы, не редко передают свои мысли о каких бы то ни было проблемах, а обвинить их в чем-то никто не в праве в силу, того, что кино по сути дела, это игра актеров, игра реальностью и игра слов, а не изложение фактов.

Самым известным фильмом про теорию заговора, была лента «Теория заговора» с Мелом Гибсоном и Джулией Робертс в главных ролях, в то время фильм произвел не мало шума. Повсюду посыпались как положительные так и отрицательные отзывы о фильме. И более чем 20 лет, мы не видели ни одного художественного фильма этого жанра, но 2009 год, год кризиса и мировых потрясений, оказался самым подходящим временем для выхода подобной картины. И в этот уик-энд миру предстала картина Тома Тыквера «Интернешнл».

События фильма разворачиваются в наше время, во время когда во всем мире происходит противодействие всех мировых спец.служб. И вот в это нелегкое время агент Интерпола Лу Селинджер, решает во что бы то ни стало отыскать убийцу своего напарника и придать его правосудию. Помогать ему в этом не легком деле берется помощник прокурора Элеанора Уитман. Начав с хвоста огромного животного, они продвигаются все ближе и ближе к голове, а найдя голову понимают, что найдя убийцу своего друга, они скорее всего найдут и свою смерть. Попутно пытаясь выжить и раскрывая клубок заговоров они выходят на организацию, устраивающую революции в странах третьего мира и покупающие расположение диктаторов. Теперь парочке необходимо преодолеть рамки закона, сдерживающего их и наказать виновника смерти их друга.

Режиссер ленты Том Тыквер, создавший довольно спорную картину «Парфюмер» в этот раз решил обратиться к довольно беспроигрышному варианту создания фильма, он взял одного героя боевика в лице Клайва Оуэна, одну симпатичную девушку в лице Наоми Уоттс и много плохих парней, собранных в одну очень могущественную организацию.

Однако, несмотря на все изыски режиссера, на все попытки актеров сделать фильм интереснее, фильм получился крайне нудным и надоедающим. Все размышления главного героя на тему, «А как же закон?», надоедают уже после первого раза, однако по реалистичности ленте нет равных, не смотря на то, что масштабы работы организаций были сильно преуменьшены. Как такового экшена в фильме нет, за весь фильм была всего одна яркая сцена, перестрелки в здании музея, когда под градом пуль, Оуэн мечется от укрытия к укрытию попутно уничтожая шедевры живописи и архитектуры. А в остальном зритель постоянно задается вопросом «А когда действовать то будем?».

Сказать, что то однозначное про эту картину мы не можем. Все зависит от того, насколько вы избалованный зритель и какой жанр вы предпочитаете. Если вам нравиться наблюдать со стороны за всем происходящим, видеть как плохие парни одним нажатием кнопки звонка на мобильном телефоне правят миром, а обычные люди беспомощны перед ними как комар перед человеком, то лента вам нравиться, но если вы любитель неиссякаемого драйва, головокружительных гонок и нескончаемой стрельбы, скажем как в фильме «Пристрели их», то данная картина вас разочарует, кроме сцены в музее, в остальном фильм состоит из бесконечных размышлений на тему, что хорошо, а что плохо и о том, насколько закон действительно защищает людей.

Рецензия , , ,

Артефакт

Март 6th, 2009

В последнее время на западе стало модным переквалифицироваться из актеров в режиссеры и конечно же мода не могла оставить стороной Россию и конечно же у нас многие актеры, у которых даже актерская карьера сложилась неудачно решили пересесть в режиссерское кресло, все бы еще ничего, но многие, подражая Клинту Иствуду, пишут некоторые роли под себя и сами же исполняют главные роли в своих же лентах, но если Иствуд делает это также искусно как хирург с 40 летним стажем проводит рядовую операцию, то российский вариант, напоминает скорее мясника взявшего в руки кисть и пытающего сотворить шедевр.

По тому же пути пошел Андрей Соколов, решивший совмещать режиссерскую работу с актерской игрой. Готовясь к созданию ленты «Артефакт» он долго и тщательно вынашивал план, по которому он сам и должен был исполнить главную роль в ленте, но по слухам, спонсоры картины были категорически против и за главную роль в ленте взялся Александр Лазарев-младший, бесспорно один из самых действительно талантливых актеров отечественного кинематографа, партнершей по фильму стала Анастасия Заворотнюк, которая отчаянно пытается доказать свои актерские способности.

Сюжет фильма обозначить крайне сложно, в силу того, что как видно ни сами актеры, ни сам режиссер, да и возможно сценаристы мало что понимают о чем они сотворили фильм. Если в общих чертах, то у программиста средних лет умирает жена и руководство его фирмы дарит ему новехонькую машину и отправляет на отдых в Сочи, в спутницы ему навязывается гламурный фотограф, уставший от московского бомонда в лице Заворотнюк. А что происходит дальше как-то описать не представляется возможным. Зрителям постоянно твердят какую гениальную программу создал программист, назвав ее почему то «Артефактом» якобы в реальности «Артефакта» все проблемы уходят на второй план, а все негативное там искоренено. А в чем конкретно суть фильма и к чему стремятся герои не ясно и после просмотра фильма. Фильм начинается странно, а заканчивается еще страннее и после просмотра фильма во всем зале периодически раздавались вопросы «И что это значит?».

Сказать, что фильм получился ярким хотя бы в силу того как он снят мы не можем даже при всем нашем желании. Постоянные визуальные эффекты в стиле матрицы с искажающимся звуком, с меняющейся картинкой и прочими визуальными примочками не впечатляют, мы видели лучше, больше и интереснее в «Матрице». По заявлению режиссера он не стремился сделать «Русскую Матрицу», он сделал что-то совершенно новое и уникальное, но скажем честно, до «Матрицы» картине Соколова как до Луны пешком.

Актерская игра тоже отставляет желать лучшего, участие в ленте Лазарева, это единственный плюс, которые можно поставить режиссеру, а вот остальные актеры подкачали, няня Вика в очередной раз доказала, что не умеет играть серьезные роли, да и вообще лишена актерского таланта, Ксения Собчак в роли беременной девушки вообще не смотрится, а Гарику Харламову срочно надо придумать новый образ, новое амплуа иначе в скором времени он перестанет быть интересным.

Картина «Артефакт» в очередной раз подтвердила, что не стоит людям браться за то, за что они взяться не в силе. Ну снял Соколов ленту, провалилась она в прокате, а что дальше? Что получит кинематограф от этой ленты? Неужели фильм «Артефакт» это лента, которая переживет годы и через 50 лет мы включив ДВД скажем своим детям, а ведь мы ходили на премьеру этого фильма, конечно же нет.

Про картину «Артефакт» можно смело сказать одно, если вы еще не видели эту ленту, то вы однозначно ничего от этого не потеряли.

Рецензия

Взрослая Неожиданность

Март 6th, 2009

Какие чувства испытывать после просмотра картины «Взрослая неожиданность» понимаешь не сразу. С одной стороны, фильм кошмарный и ничего кроме недоумения и презрения не вызывает, а с другой стороны фильм является социальной драмой, скрытой под эгидой комедийного кино, для взрослых детей. Хотелось бы сразу отметить, что данный фильм можно смело отнести к списку фильмов, напрочь убитых российским дубляжем, который полностью перекрывает американскую речь и более того, все шутки, выпады на расистские темы, пошловатые высказывания и собственно все то, что и должно смешить зрителя пропали под охами и вздохами озвучивающей команды. Зачем это делать, мы не понимаем до сих пор. Но ладно, не будем о грустном.

Сюжет картины построен на взаимоотношениях двух закадычных друзей Денни и Уиллера. Оба уже разменяли третий десяток. Не имеют семейной жизни или какой-нибудь стабильной работы, единственное чего они добились в жизни, это устроились актерами по рекламе энергетического напитка. И все вроде бы хорошо, они довольны своей жизнью, заработанные деньги спускают на вечеринки и алкоголь, но однажды, надо было этому случится, у Денни случается срыв и он хамит полицейскому, за что оба друга привлекаются к ответственности. Им дается срок в 2 недели, за которые им необходимо доказать, что они социально не опасны, общаясь с трудными подростками. В случае провала общественных работ, оба друга будут отправлены в тюрьму, что конечно же не может не расстраивать их.

Весь фильм построен на обычной схеме, которая часто прослеживается в подобных фильмах. У двоих друзей большие проблемы, ограниченные сроки для их решения и большие неприятности в случае провала. Что и говорить, сюжет не уникален. Однако под простым и примитивным сюжетом лежит довольно важная, но также «избитая» идея, суть которой в том, что кем бы ты ни был, что бы не делал, ты достоин уважения окружающих и имеешь полное право делать то, что нравиться лично тебе.

Режиссер фильма Дэвид Вэйн четко следует проторенной тропой, тщательно смешивая смешные комические ситуации, каламбур и некую уж очень правильную и прямолинейную правду. Находясь уже давно в мире кино, Вэйн не понаслышке знает как делать качественное кино, однако в этот раз создав картину «Взрослая неожиданность» он немного промахнулся. Созданный фильм получился скорее не в духе смешных комедий, которые действительно смешные и вызывают бурю эмоций, а скорее в стиле комедий, которые смотрятся с улыбкой на лице от начала фильма и до самого конца.

Отдельно хотелось бы отметить актерскую игру. В ленте приняли участие как молодые актеры, так и очень молодые. Пол Радд и Шон Уильямс, собственно сыграли двух друзей-неудачников, а их подопечных сыграли, уже засветившийся в «Крутых перцах», молодой и очень талантливый актер Кристофер Минтц, а также темнокожий актер Бобби Дж. Томпсон, о котором можно смело сказать, что если паренька не подрубит звездная болезнь, то мы о нем еще много услышим хорошего.

Однако несмотря на все плюсы картины, в целом фильм получился не ярким и крайне неудачным. Фильм мог бы претендовать на то, чтобы стать семейной комедией, однако изобилие «туалетного» юмора напрочь убивает все то доброе, что могли бы почерпнуть для себя детишки, а для взрослых фильм недостаточно взрослый. Про этот фильм можно сказать как в поговорке «Ни рыба, ни мясо, а так». Этот фильм даже нельзя отнести к категории фильмов «чтобы убить время». Поэтому наш вам совет переждать пару месяцев и посмотреть фильм на ДВД в большой компании друзей, поход в кинотеатр вас явно расстроит, потому что фильм не стоит этих денег.

Рецензия ,

Пятое Измерение

Февраль 22nd, 2009

Тема мутантов и людей, обладающих уникальными возможностями, необъяснимыми наукой или логикой, будоражила и продолжает будоражить умы как ученных, так и обычных людей, питающих интерес ко всему паранормальному. В первые создать некую художественную историю про людей со сверхвозможностями решились художники комиксов и тут нельзя не вспомнить такие бренды как «Марвелл» и «ДС-букс», выпустившие не один десяток историй, популярность которых не увядает и по сей день.

В след за художниками и режиссеры решили взяться за создание картин о суперлюдях, а в наше время этот жанр является чуть ли не одним из самых популярных среди зрителей. Однако за последний год, из подобных фильмов, можно отметить разве, что «Телепорт», остальные картины или не вышли в прокат, или были настолько абсурдными и глупыми, что не заслужили упоминания. Но наступивший 2009 год, принес нам ленту, которая обещает стать одной из лучших в данном жанре и попасть на одну полку с хитами этого жанра.

В российский прокат лента вышла под названием «Пятое измерение». В картине рассказывается о нелегкой судьбе молодого дарования Ника Гента. Его отец был агентом засекреченной организации «Девизион», занимающейся внедрением генов суперспособностей обычным военным, для дальнейшего использования их в качестве смертоносного оружия массового уничтожения. Однако отец Ника сумел сбежать, у него родился сын, у которого проявились те же способности к телепатии, что и у отца. Однако организация «Девизион» не может допустить, чтобы их агенты просто так уходили на отставку, в след за агентом и его сыном отправляется группа ассасинов, которым приказано уничтожить их. Отца убить им удалось, но Ник сумел бежать и взрослея он попутно вынашивает план по уничтожению тайной организации повинной в смерти его близких. Скрываясь от агентов «Девизиона» он отправляется в Гонк-Конг, где встречает провидицу Кесси, утверждающую, что га ключ к уничтожению организации и теперь вместе им предстоит отомстить за близких Ника и отвоевать себе право вести нормальный образ жизни не боясь быть убитыми агентом.

За съемки этого фильма взялся сам Пол Макгиан, который относится к категории режиссеров, снимающих только хорошее кино, стоит вспомнить только успех ленты «Счастливое число Слевина». Новый жанр дался режиссеру сразу, об этом говорят как критики, так и сами зрители, потому, что фильм получился на высоте. Ему удалось создать тот шаткий баланс, драмы, экшена и спец. эффектов, который является залогом успеха подобного фильма.

Актерский состав ленты тоже порадовал. На главные роли были приглашены молодые и талантливые актеры и актрисы. Так роль Ника досталась Крису Эвансу, а женские роли поделили Дакота Фенинг и Камилла Бель. Однако самым удачным ходом режиссера можно назвать приглашение на роль главаря «Дивизиона» Джимона Хонсу, темнокожего актера, известного своей харизмой и умением меняться для каждой из ролей, за роль в картине «Гладиатор» он был даже номинирован на премию киноакадемии.

Отдельно хотелось бы упомянуть спец. эффекты. Они в картине явно на высоте. Четко видно, что средств из бюджета выделено было много и пошли они на благое дело. Снято все очень красиво и гармонично. При всем происходящем спец.эффекты смотрятся довольно реально если не брать в расчет, что все это фильм.

Про этот фильм можно говорить бесконечно. Это, определенно одна из лучших работ этого жанра, здесь есть как сюжет, так и грандиозные спецэффекты. В целом фильм нас очень удивил, мы и не надеялись увидеть настолько интересную ленту, надеемся, что и вам картина придется по душе.

Рецензия , ,

Отель для Собак

Февраль 22nd, 2009

Очень давно в кинотеатрах не было фильмов для детей с участием животных. После маленького периода времени, когда в прокат выходили штамповки про собак, кошек и прочую живность, кинематограф решил убить эту тему, скорее всего из-за ограниченности аудитории таких картин. Ленты такого плана всегда предназначались для детей, а для взрослых они были не интересны и поэтому большого дохода приносить не могли. Но не все е в мире оценивается деньгами и вот детский канал «Николодеум» выпускает фильм «Отель для собак», который заполняет нишу фильмов для детей.

История рассказывает нам о детях-сиротах, которые воспитывали сначала одну собаку, потом нашли еще несколько зверушек в заброшенном доме и в конце концов решили устроить в этом доме некий собачий рай, куда они приносят всех брошенных собак и выхаживают их. Попутно они стараются решить ряд мелких проблемок и вопросов.
Однако, несмотря на некую прямолинейность сюжета, история собак является скорее побочной историей, на первом плане стоит история взаимоотношений взрослых и детей и то, как порой взрослым трудно понять детей, только из-за того, что они не в состоянии прислушаться к тому, что говорит чадо.

Но несмотря на взрослую идею фильма, для самих взрослых фильм получился крайне скучным, нудным и банальным. Для детей всегда лучше, чтобы было четкое разделение понятий добра и зла, плохого и хорошего, нравственного и безнравственного. В этом фильме, все это лежит на поверхности и дети видят это и им это нравиться, а взрослым же интереснее, чтобы идея фильма была заложена в глубине и им приходилось бы докапываться до нее, а после фильма каждый выносил бы, что-то свое.

Даже если не брать в расчет, простоту идеи и простоту выражения этой идеи, сюжет сам по себе крайне предсказуем и развивается по стандартной линейке детских фильмов. Сначала все плохо, потом становится лучше, потом становится вообще хорошо, далее очень плохо, а в конце все остаются счастливыми. Так происходит и здесь, в начале нам показывают жизнь сирот, далее они находят собак, далее открытие «собачьего дома», сцена с живодерней, но в конце счастливая концовка.

Единственное, что нас действительно поразило, так это отменная дрессировка собак, животные выполняют все трюки просто на «отлично» и как по команде дрессировщика. Не ясно какой ценой было достигнуто такое воспитание собак, но с экрана, эта производит колоссальное впечатление.

Хотелось бы также отметить игру Лизы Кудроу, которой досталась роль злобной мачехи, с которой она справилась потрясающе хорошо. Однако её не хватает на экране в силу того, что ее роль не ключевая. Вот если бы ей дали больше экранного времени, возможно это привлекло бы дополнительно зрителей.

Но, что и говорить, одно то, что фильм появился в прокате уже говорит о том, что не все потеряно и есть еще люди, которым важно принести в мир частичку добра, а не гнаться постоянно за нереальными сборами.

Что и говорить, фильм не будет интересен взрослым и детям старших классов. Однако, если вы возьмете на просмотр свое чадо, то будьте уверены, что ребенок вам скажет только спасибо, потому что «Отель для собак» это фильм, который нравиться всем детям.

Рецензия ,

Розовая Пантера 2

Февраль 22nd, 2009

Спустя некоторое время после грандиозного возвращения бриллианта «Розовая пантера», в мире появился новый злодей, специализирующийся на похищении исключительно бесценных ювелирных изделий и артефактов. По всему миру стали происходить необъяснимые кражи. В последние несколько дней был похищен бесценный перстень с пальца самого папы римского. На месте преступлений не удалось найти ничего кроме визитки, оставленной грабителем, на которой написано только одно слово «Торнадо», как стало известно позже следствию, так грабитель решил назвать себя. Для поимки дерзкого преступника была сформирована оперативная группа в которую вошли лучшие мастера своего дела из всех уголков планеты: англичанин, итальянец, японец и конечно же француз, каждый из них преуспел в какой-то области своей деятельности лучше остальных. Теперь, этим мастерам своего дела предстоит найти грабителя, а самое главное вернуть все бесценные экспонаты.

Похоже на сюжет очередной части «Друзей Оушена», однако на самом деле это сюжет картины, вышедшей недавно в прокаты «Розовая пантера 2». Первая часть картины прошла в прокате, скажем так, без особой шумихи, посмотрев данный фильм, все его очень быстро забыли и поэтому работа не была отмечена какой бы то либо наградой. Тогда, режиссеры списали провал фильма на обилие более зрелищных и кассовых фильмов в прокате. И вот спустя несколько лет, в эпоху застоя в кинематографе, было решено выпустить продолжение истории о похождениях инспектора Клузо и его «великолепной команды».

К великой радости режиссерского состава и всех любителей комедий, Стив Мартин, снова согласился надеть на себя маску придурковатого инспектора, считающего себя наследником дедуктивного метода Шерлока Холмса. Помимо него, согласие на участие в картине дали Жан Рено и Энди Гарсия, причем первый уже спелый разменять седьмой десяток, однако все равно продолжает сниматься в кино и является любимцем женщин всех возрастов.

Сразу хотелось бы отметить минус этой картины, появившийся в следствии дубляжа ленты. В Российский прокат фильм вышел, с отвратительной озвучкой, для инспектора Клузо, был придуман чудовищный французский акцент, которого однако нет в оригинале ленты. Из-за этого все монологи Стива Мартина, просто режут слух и вместо положительных эмоций, вызываемых игрой актера, мы получаем массу негатива и раздражения, понимая, что век полного дубляжа уже давно миновал. В принципе, это единственный минус ленты, который можно приписать озвучивающей команде.

Теперь же поговорим о плюсах ленты. Также как и первая часть, продолжение полно различного каламбура и нелепых ситуаций, которые возможно и не были бы смешными и забавными, если бы не были исполнены мастером комедий и шуток Стивом Мартином, а работая в одной команде с Жаном Рено, мы получили просто сумасшедший коктейль задора, смеха и хорошего настроения.

В целом, лента получилась в классическом жанре фильмов типа буффонады и клоунады. Огромное изобилие переодеваний, танцев и нелепостей, которые однако не надоедают зрителю, а скорее, напротив приправляют основной сюжет «смешинкой».

Данная лента, придется по нраву всем любителям работ Стива Мартина, просто любителям комедий, а также всем, кто хочет провести хорошо время. Мы же в свою очередь советуем вам, непременно посмотреть фильм в оригинальном переводе при выходе ленты на ДВД, вы получите массу приятных ощущений, это мы вам гарантируем.

Рецензия ,

Юленька

Февраль 22nd, 2009

Услышав, о выходе в Российский прокат фильма ужасов, мы несколько озадачились. Уже привыкнув, что кроме мелодрам, вечных сериалов и брутальных боевиков, российский мир кино ничего не знает, то увидев выход фильма ужасов мы загорелись желанием посмотреть его. И вот, находясь под впечатлением от раскрученной рекламной акции фильма, мы, купив билеты, отправились на премьерный показ ленты.

После начала просмотра уже через несколько минут на ум пришла старая русская поговорка, о том, что первый блин всегда выходит не так, однако по отношению к фильму «Юленька», это «не так» это слишком мягко сказано.

Сюжет ленты в принципе выполнен в стиле иностранных, низкосортных фильмов, которые забываются уже через минуту после титров. Главный герой, педагог Андрей Валентинович, находящийся в браке и воспитывающий приемную дочь, переезжает на новое место работы в небольшой городок, где ему предстоит работать в женской гимназии, коих сейчас в 2009 году просто не существует. Однако самое интересное впереди. Приехав на новое место работы, он получает должность классного руководителя и к нему в «опеку» попадает класс очень агрессивно настроенных девочек, нетерпящих чужаков и вмешательства из вне. «Вожаком» в классе является на первый взгляд милая, но в душе черная как ночь, блондинка Юленька. И вот пытаясь освоиться на новом месте он неожиданно для себя знакомится с мамой Юленьки. После интимной встречи педагога и матери его подопечной начинается ад в жизни Андрея Валентиновича. Его начинают донимать как живые так и мертвые. Не зная покоя не во сне не бодрствуя он пытается решить вопрос с Юленькой, считающей, что Андрей должен бросить свою семью и жениться на ее матери и Сонечки, умершей девочки, которая пытается наставить Андрея на истинный путь и показать какие кошмары на самом деле скрывают стены гимназии. И вот постоянно озираясь и чего-то боясь Андрей начинает какую-то нелепую игру, приправленную кошмарами в стиле резких появлений из-за угла.

Актерский состав ленты не мог поразить нас разнообразием даже при всем мастерстве директора по кастингу. На роль Андрея был приглашен Марат Башаров, которому наверное надоело вести «Ледовое шоу», а на роль Юленьки была приглашена Даша Балабанова, начинающая актриса, полностью лишенная таланта, однако продвигаемая во многих проектах невидимой рукой. Сказать, что-то положительное об актерской игре мы не можем, по той лишь причине, что игры не было. Башаров для роли не сделал вообще ничего, с теми же эмоциями на лице он выписывал фигуры на льду и покорял женские сердца в сериалах. Даже массовка в ленте была составлена из актеров, чьи лица уже порядком приелись и надоели.

Режиссировать этот фильм взялся Александр Стриженов, которые раньше ничем подобным не занимался и как снимать он не знал. Каждый человек имеет свою стизию, а стизия Стриженова, это романтические комедии о семье и любви в стиле «Любовь-морковь», так зачем снимать то, что определенно выйдет плохо? Вообще с точки зрения обывателя, создается впечатление, что этот фильм был снят просто из-за договоренности или некоего обещания со стороны режиссера, потому что какой бы то ни было режиссерской работы мы увидеть не смогли, как бы мы и не пытались.

В итоге получился некий «микс» японского «Звонка» и американских триллеров, заправленный приевшимся соусом с Маратом Башаровым. Фильм не может похвастаться ни сюжетом, которые не отличается оригинальностью, ни спец. эффектами, выполненными на низком уровне, ни актерской игрой, которая по просто отсутствует. Единственное ради чего стоит посмотреть этот фильм, это, чтобы увидеть в каком ужасном положении находится российский кинематограф, других причин найти мы не можем.

Рецензия ,

Пятница, 13ое

Февраль 17th, 2009

Пятница 13ое, с этой датой многие люди связывают некую мистику и предполагается, что в этот день будут происходить совершенно сверхъестественные и конечно же отрицательные события. Истоков этой легенды мы не нашли, однако больше всего фактов сводились к культовой картине «Пятница,13ое» рассказывающей нам историю мальчика, трагически погибшего в водах Хрустального озера а теперь , вооруженного мачете для сбора сахарного тростника и жаждущего отомстить вожатым за свою нелепую смерть. Первая часть смотрелся как в полнее нормальный триллер, почти ничего сверхъестественного, просто очень сильный парень, нереальных размеров, который стал маньяком. Однако за успехом первой части последовала полоса продолжений, которых вышло аж 10, после был запущен сериал и наконец по прошествии некоторого времени вышла лента «Фредди против Джейсона» казалось бы, все уже рассказано и ни о чем новом нам сказать лента не сможет. Однако наступивший 2009 год, ставший самым кризисным за вс. Эпоху кинематографа, заставил сценаристов и режиссеров смахнуть вековую пыль с нетленной ленты «Пятница, 13ое: Начало» и создать ремейк, с новыми актерами, новыми лицами, но старой идеей.

И вот наконец настал тот день, когда на афишах кинотеатров появился ОН, маньяк одетый в рваное пальто, вооруженный мачете и скрывающий свое лицо под хоккейной маской. Скажем честно посещать кинофильм с очередным ремейком нам не хотелось, однако увидеть новых актеров и работу нового режиссера нам хотелось и недолго думая мы отправились в ближайший кинотеатр, насладиться просмотром классики жанра ужасов.

Сюжет ленты нас несколько разочаровал, хотя увидеть нечто новое мы и не предполагали. История не получила нового ключа или новой ветки для последующего развития. Действия происходят все там же в лагере на Хрустальном озере. Детишки продолжают спокойно отдыхать, не задумываясь ни о чем. Подростки исправно приезжают на берег этого озера, чтобы придаваться утехам, а их любимой байкой у костра считается история о Джейсоне. И все было бы неплохо если бы не наступил роковой день пятницы 13ого, когда зло оживает и начинает свой путь, уничтожая все и всех на своем пути. И вот Джейсон снова бродит у озера и убивает ни в чем не повинных людей. Теперь небольшой группе выживших необходимо найти способ, чтобы пережить эту ночь и выбраться живыми из этого дьявольского места.

В общем сюжет мягко говоря не новый. Все выглядит по старому, такое ощущение, что мы смотрим не новое видение картины, а одну из 10 штамповок 90х годов. Небольшую «свежесть картине придали только молодые, но талантливые актеры и довольно неплохая общая динамика развития сюжета.

На ключевые роли были приглашены Джаред Падалеки, у которого за спиной несколько неплохих ролей в кассовых фильмах, а также главная роль в сериале «Сверхъестественное», Даниэль Панабейкер, которая нам запомнилась по роли в ленте «Кто вы, мистер Брукс?» и другие довольно известные по ролям второго плана молодые актеры. Актеры как не странно довольно гармонично вписались в общую картину ленты. У нас есть и крикливая, но симпатичная блондиночка, а также брутальный мачо-парень, который берется вывести группу за собой. В общем, стандартный набор триллера, но с хорошими компонентами внутри.

В целом лента нам понравилась. Посмотрев этот фильм мы почувствовали ностальгию по фильмам 90х, мы увидели, как все таки люди были талантливы в те времена, раз сейчас, спустя столько лет, мы видим возрождение их работ. В качестве самостоятельной картины, фильм рассматриваться не приходится, постоянно на ум приходят сравнения из предыдущих частей. Радует только тот факт, что режиссер оставил небольшое окошечко для создания нового фильма о похождениях Джейсона и хочется надеяться, что новая лента будет иметь собственный сюжет, а не копировать все то, что мы и так хорошо знаем, любим и помним.

Рецензия , ,

Шопоголик

Февраль 17th, 2009

Когда женщина идет заниматься шопингом, она просит показать ей все самое дорогое, но когда она идет за покупками, то просит показать ей все самое дешевое, так охарактеризовал английский экономист страсть слабого пола к походам по магазинам. Термин шопинг на столько глубоко засел в жизни общества, что появились даже некоторые субъекты, которые расслабляются только делая покупки, а иногда шопинг затягивается настолько, что перерастает в психическое заболевание. Таких людей называют шопоголиками. Данная проблема актуально преимущественно на западе, где неоновые вывески манят своих покупателей, как свет бабочек. Очевидно зная об этой проблеме, команда сценаристов во главе с режиссером Пи Джей Хоган начала свою работу над лентой «Шопоголик». И как мы видим по цифрам от сборов, они сделали удивительно правильный ход создав настолько злободневную ленту.

Сюжет фильма является нечто похожим на реальную жизненную ситуацию, которая в принципе может случиться с каждым человеком, имеющим мечту и одновременно одержимым чем-то. Наша героиня Ребекка Блумвуд тоже имеет мечту, она мечтает заниматься тем, что любит больше всего в жизни, писать о моде. Однако она глубоко засела в редакции журнала, пишущего о садоводстве и растительной жизни. Уйти из этого журнала она не может, по той лишь причине, что работа в этом издании это единственный способ оплачивать огромные банковские счета за ее страсть к деланию покупок. Она разбирается во всех премудростях мира мод, знает о всех предстоящих распродажах и не дает себе пропустить не одной. Но по волею судьбы, она попадает в неприятности, она тратит больше чем может себе позволить и теперь банковские клерки постоянно ведут за ней охоту, чтобы как-то спасти свое положение она переводится в редакцию экономического журнала, где и знакомится с Люком. Люк тоже не прочь походить по магазинам, а его заветной мечтой является создание собственного бренда. И теперь вместе им предстоит совершить путешествие к своей мечте. По пути влюбляясь, ссорясь и снова влюбляясь.

На главную женскую роль, собственно шопоголика пригласили милую и обаятельную Айлу Фишер, которая так понравилась нам по роли похотливой подружки одного из героев в фильме «Незваные гости». Использовать эту актрису было крайне удачным ходом, она вписалась в ленту просто отлично. Хоть страсть к покупкам есть у каждой девушки, но непосредственно образ одержимого покупками человека Айле удалось показать превосходно. Остальные актеры задействованные в ленте не отличаются какими-то хорошими работами или ролями, однако ничего плохого о их игре сказать не можем. Все находятся на своих местах.

Фильм получился довольно приятным к просмотру. Это легкая комедия, которую просто приятно посмотреть, чтобы расслабиться после долгого рабочего дня. В фильме довольно много шуток и нелепых комических ситуаций, придающих фильму шарм. Игра главной героини не может не вызвать на лице улыбки. Однако в плане смысловой нагрузки фильм ничего не несет, что не является каким бы то ни было минусом, а в данном случае является даже плюсом. Так, что если вы хотите сделать приятно себе и своей второй половинке, то непременно отправляйтесь в кинотеатр. После сеанса мы не видели ни одной девушки, которой фильм бы не понравился, а во время просмотра то и дело слышались веселые смешки, пробегающие по залу.

Рецензия , , ,

Код

Февраль 17th, 2009

Часто, приходится сталкиваться с такими ситуациями, когда ожидаемое не соответствует действительному. Когда такое случается, чаще всего нам приходится чувствовать некое разочарование по поводу случившегося, однако, побывав на премьере фильма «Код / Thick as Thieves» мы в очередной раз удостоверились, что в каждом правиле есть исключения. Идя на киносеанс, мы ожидали увидеть, мощный боевик, приправленный парочкой взрывов, неожиданным поворотом сюжета и конечно же хладнокровными убийствами в стиле русской мафии. Все это обещал нам показать режиссер картины, а теперь обещал и большой плакат на входе в кинотеатр. Однако фильм нас расстроил и порадовал одновременно, но обо всем по порядку.

И так сюжет ленты. Морган Фримен и Антонио Бандерас, лучшие профессионалы в своем деле, а именно в воровстве. Разница между ними просто колоссальная, один уже стареющий, но матерый вор, отличающийся хладнокровием и расчетливостью, а второй напротив горяч на голову, бесшабашен и проделывает все свои операции как говорится в лоб. Однако вместе они составляют идеальную команду. Объединившись не надолго они намерены украсть драгоценные яйца из коллекции Фаберже, прямо из музея и конечно же операция невыполнима. Однако для наших героев нет ничего невыполнимого если украденным они должны расплатиться с боссом русской мафии.

Сюжет мягко говоря, это смесь «Медвижатника», «Друзей Оушена» и всех американских фильмов про русскую мафию, в которых русские предстают перед зрителями, как недалекие, туповатые, но очень влиятельные воротилы криминального мира. Однако сюжет, это не то, за что ленту можно полюбить.

Актерский состав, вот один из самых больших плюсов. Морган Фримен, за коим невозможно отыскать хоть одного неудачного фильма в силу его избирательности в отношении сценариев и Антонио Бандерас, жгучий красавец, редко появляющийся на экранах, ко каждым появлением зажигающим новую волну «Бандеросамании». Актерская игра действительно на высоте, концепция фильма ученик-учитель, прослеживается как в самом сюжете фильма, так и в отношениях актеров на съемочной площадке, после окончания съемок, в одном из интервью Бандерас сказал, что Фриман за время съемок научил его, актера с большим стажем, новым трюкам и новшествам, которые он в дальнейшем будет обязательно использовать.

Кроме актерского состава нас порадовало участие в картине русских знаменитостей. Когда после фильма мы просмотрели список актеров, то с радостью за соотечественников заметили, что все таки действительно русская мафия в фильме состояла из русских актеров, которые очень коверкано говорят на русском, уж не знаем специально это сделано или нет, но это придает огромную комичность ленте, которая предполагалась как боевик с глубоким сюжетом. Также порадовал основной саундтрек ленты, который был взят у группы Тату и игравший в ленте довольно часто, услышав знакомые слова песни «Нас не догонят» все без исключения начали хлопать.

Сам фильм не смотрится как драма или боевик. Все это действие в силу своей нелепости и неосуществимости, воспринимается как одна из пародий Чарли Чаплина, когда он что то делает серьезно, а зрителю откровенно смешно.

Если вы соберетесь пойти на этот фильм, то знайте, что вы увидите только комедию, которая вас рассмешит, да и только, но на запоминающийся экшн, даже не надейтесь, его там просто нет.

Рецензия ,